Afacerea mea este francize. Evaluări. Povesti de succes. Idei. Munca și educație
Cautare site

Despre straturi în animație în mișcare. Crearea unei animații simple cu propriile mâini Cunoaște teoria culorilor, fi capabil să desenezi

Fiecare tăietură dintr-un document Animate poate consta din orice număr de straturi cronologice. Utilizați straturi și foldere de straturi pentru a organiza conținutul secvențelor de animație și al obiectelor de animație separate. Organizarea pe straturi și foldere împiedică ștergerea, unirea sau segmentarea obiectelor care se suprapun. Pentru a crea o animație care implică mișcarea animată a mai multor caractere sau câmpuri de text în același timp, plasați obiecte pe straturi separate. Puteți utiliza un strat ca strat de fundal pentru a plasa desene statice și puteți utiliza, de asemenea, straturi suplimentare pentru fiecare obiect animat individual.

La crearea unei animații Animați mișcările convertește stratul care conține obiectul animat selectat într-un strat de animație. Un strat de animație este indicat de o pictogramă specială situată lângă numele stratului de pe cronologia.

Dacă există alte obiecte pe același strat ca și obiectul de animație, Animate adaugă straturi noi deasupra sau sub stratul original, după cum este necesar. Orice obiecte care au existat sub obiectul de animație pe stratul original sunt transferate în noul strat de sub cel original. Orice obiecte care se aflau deasupra obiectului de animație pe stratul original sunt mutate într-un nou strat care se află deasupra celui original. Animate inserează aceste noi straturi între orice straturi situate pe linia temporală. În acest fel, Animate menține ordinea originală de stivuire a tuturor elementelor grafice de pe scenă.

Un strat de animație poate conține numai intervale de interpolare (grupuri învecinate de cadre de interpolare), cadre statice sau goale și cadre cheie. Fiecare interval de animație poate conține doar un singur obiect țintă și o cale de mișcare opțională pentru obiectul țintă. Deoarece nu puteți desena în stratul de animație, creați animații suplimentare sau cadre statice în alte straturi, apoi trageți-le în stratul de animație. Pentru a plasa un script cadru într-un strat de animație, creați-l într-un alt strat și apoi trageți-l pe stratul de animație. Scriptul cadru poate fi situat într-un cadru în afara intervalului de animație în sine. De obicei, cel mai bine este să plasați toate scripturile cadru pe un strat separat care conține doar ActionScript.

Dacă documentul conține mai multe straturi, poate fi dificil să urmăriți și să editați obiecte pe unul sau mai multe dintre ele. Sarcina este simplificată dacă lucrați numai cu conținutul unui strat la un moment dat. Straturile în care vă aflați acest moment nu funcționează, îl puteți ascunde sau bloca făcând clic pe pictograma ochi sau lacăt situată lângă numele stratului de pe cronologia. Folosirea folderelor de straturi vă poate ajuta să vă organizați straturile în grupuri gestionabile.

Mulți oameni cred că crearea de animații DIY simple acasă necesită abilități speciale și mult timp. De fapt, programele de calculator simple și aplicațiile standard ale sistemului de operare Windows sunt suficiente pentru aceasta.

Animație realizată de dvs. folosind programe standard de operare Windows

Animația este o demonstrație secvențială (afișare) a fișierelor grafice care creează iluzia obiectelor în mișcare. Pentru a-l dezvolta veți avea nevoie doar de două programe standard, care sunt disponibile pe aproape toate computerele cu sistem de operare Windows - Paint and Movie Maker. Primul vă permite să creați și editați desene grafice, al doilea vă permite să creați videoclipuri. Calitatea animației dezvoltate va depinde de abilitățile tale de desen.

1. Încadrare

Deschide Paint. Selectați o pensulă pe bara de instrumente, selectați culoarea dorită și desenați orice obiect pe câmpul de lucru. Salvam desenul într-un folder creat anterior sub numele „Cadru 1”. Apoi desenăm din nou același obiect, dar modificându-i ușor poziția (de exemplu, în primul cadru acea ceasului poate fi la „12”, iar în al doilea la „1”). Salvați imaginea sub numele „Cadru 2”. Astfel, dezvoltăm mai multe cadre. Cu cât numărul lor este mai mare, cu atât mișcarea obiectului în animație va fi mai lină.

2. Combinarea cadrelor desenate într-un singur videoclip

Deschideți programul Movie Maker. În bara de activități, selectați „Importați imagini” și încărcați cadre. Acestea vor apărea în panoul Colecție. Le transferăm unul câte unul pe poteca situată mai jos. Faceți clic pe „Afișează cronologia”. Dacă nu modificați timpul de afișare standard al programului, obiectul de animație se va mișca brusc și încet. Pentru a schimba acest lucru, faceți clic pe cadre și mutați bara care apare în stânga. Cadrele vor deveni mai înguste, ceea ce înseamnă că timpul lor de afișare va scădea.

3. Animație vocală

Puteți adăuga comentarii la animație înregistrându-le printr-un microfon sau adăugați muzică de fundal. În primul caz, accesați fila „Serviciu” și selectați „Cronologia comentariilor”. Apoi faceți clic pe „Run”, exprimați personajul sau citiți textul de voce off. După finalizare, faceți clic pe „Oprire”, salvați comentariul, adăugați-l la proiect și apoi la pista audio din panoul de jos.

4. Salvarea animației în formatul dorit

Selectați elementul de meniu „Fișier” și faceți clic succesiv pe „Salvare fișier film”, „Afișare opțiuni suplimentare”, „Alte opțiuni”. Apoi selectați formatul viitorului fișier video. Vă recomandăm să salvați animația într-un format popular (de exemplu, AVI, MPEG, PAL etc.), astfel încât să poată fi redată pe mai multe playere și mai ușor de încărcat pe YouTube.

Crearea unei animații GIF

Animația GIF („gif”) constă din cadre individuale, pentru care este setat un parametru, cum ar fi durata de afișare înainte de apariția următoarei imagini. Acceptă doar o paletă de 8 biți, ceea ce înseamnă că nu sunt afișate mai mult de 256 de culori, ceea ce reprezintă un avantaj față de alte formate. Cel mai adesea, fișierele GIF animate sunt folosite ca elemente de navigare pe site-uri web și bannere publicitare.

Cel mai simplu program pentru crearea de animație GIF este Easy GIF Animator Pro. Descărcați-l, deschideți-l, în fereastra principală faceți clic pe „Creați o animație nouă”, după care se va deschide „Asistentul de animație”. Apoi, adăugați imagini (le selectăm pe Internet sau le desenăm noi înșine în Paint). Faceți clic pe „Înainte”. Setați durata fiecărui cadru. Dacă este necesar, selectați pentru a afișa animația într-un cerc.

Dacă sunt selectate imagini de dimensiuni diferite, programul oferă mai multe opțiuni pentru poziționarea imaginilor în raport cu cea mai mare imagine:

  • în centrul cadrului;
  • colțul din stânga sus al cadrului;
  • Măriți imaginile mai mici la dimensiunea celei mai mari imagini.

De asemenea, puteți crea animație GIF folosind programul UnFREEz. Pentru a face acest lucru, este suficient să dezvoltați cadre și să le „trageți” în fereastra programului. Apoi trebuie să specificați timpul de întârziere dintre cadre și să activați ciclicitatea. La sfârșit, trebuie să faceți clic pe „Creați GIF animat”.

Programe pentru crearea animației

Un program cu o funcționalitate excelentă și o interfață clară. Vă permite să creați personaje desenate manual și să le aduceți la viață în animația 2D. Capacitățile sale:

  • un set de instrumente raster și vectoriale pentru crearea și procesarea imaginilor;
  • capacitatea de a desena cu un stilou sau o pensulă;
  • crearea de forme folosind o „linie întreruptă”;
  • import de fundal;
  • lucrul cu straturi,
  • adăugarea unui fișier audio pentru export în format swf.

Synfig Studio

Cu acest program gratuit poți crea animații 2D simple, similare cu cele folosite în lungmetrajele. Avantajele sale:

  • Funcția „tweening”, care vă permite să dezvoltați automat cadre intermediare;
  • suprapunere gradient;
  • suport pentru elemente vectoriale;
  • distorsiuni;
  • filtre;
  • instrumente pentru crearea de fractali.

ToonBoom Studio

Programul are două moduri de operare: Desen și Script. Conține instrumentele necesare pentru elaborarea desenelor vectoriale: pensulă, creion, dreptunghi, linie întreruptă, elipsă. Funcții: desen cu o tabletă, vectorizarea imaginilor raster, suprapunerea scenelor animate video real, export de date (de exemplu, fragmente individuale din fotografii).

Acesta este un program popular pentru crearea de animație 3D. Avantajele sale:

  • imitarea realistă a obiectelor (de exemplu, țesături și păr) și a fenomenelor (coliziuni de obiecte, vânt);
  • un set mare de funcții pentru crearea de jocuri interactive;
  • o gamă largă de primitive (cilindri, sfere, cuburi, inele), din care vă puteți crea cu ușurință propriile modele;
  • suport pentru editare neliniară.

Alte programe populare pentru crearea de animație cu propriile mâini: hârtie de animație plastică, Creatoon, 3D Studio Max, Adobe Image Ready, MyPaint, Jasc Animation Shop.

Comandați crearea de animație, scrierea de scenarii sau dezvoltarea unei idei pentru un videoclip de la KINESKO- Ne vom face treaba eficient!

Informații de contact:

>

În acest tutorial vom crea o animație care transmite volumul spațiului.

Pentru a crea o astfel de animație, am descărcat-o Contextul copiilor, există o mulțime de ele - pentru fiecare gust și culoare.
Animația noastră va avea trei planuri: prim-plan, secund și fundal.
La alegerea surselor, am ținut cont de ce obiecte vor fi amplasate unde: ce era în prim-plan, ce avea să servească drept fundal etc.

Am determinat dimensiunea documentului pentru a crea lucrarea pe baza dimensiunii fișierelor sursă.
Deci, începem etapa pregătitoare - creând baza pentru animație.

Pentru început, am plasat o imagine în documentul de lucru care va servi drept fundal.

Conform ideii mele, fundal - fundal, va începe să se apropie și să se îndepărteze de noi.
Pentru ca acest lucru să funcționeze, trebuie să faceți mai multe copii ale stratului (eu am făcut 6 bucăți - au fost 7 straturi în total) și să le numerotați de la 1 la 7 în funcție de creșterea dimensiunii stratului.

Numărul de copii nu este scos din aer, ci este gândit în avans, la fel ca întreaga intriga a animației. M-am bazat pe numărul total de cadre pentru a menține fluiditatea mișcării. Adică, animația mea are 12 cadre și 7 copii sunt necesare doar pentru a bucla fără probleme mișcarea înainte și înapoi. Voi furniza o diagramă de distribuție mai târziu.

Apropo, copii ale straturilor de diferite dimensiuni pot fi create ulterior, după crearea animației cadru cu cadru. Dacă vă îndoiți de numărul necesar de cadre în animație în sine. Orice este mai convenabil.
Sa trecem peste.....

Al doilea plan.
Colectez obiectele de care am nevoie. Decupez, copiez, transform...

Dacă este necesar, ajustez culoarea, saturația și alte proprietăți ale obiectelor.

Și prim-plan:

Am plasat cele două obiecte în prim plan pe straturi diferite.
Iată ce s-a întâmplat:

Să reînviem pădurea!
Acum, să pregătim straturile pentru animația din prim-plan și de fundal.
După ideea mea, primul și al doilea plan se mișcă în direcții opuse.
Pentru a crea mișcare, trebuie să măriți ușor dimensiunea orizontală a obiectelor de fundal, astfel încât dimensiunea lor să se extindă dincolo de limitele documentului.
Pur și simplu depărtăm obiectele din prim plan și le mutăm într-o parte. După aceasta, le combinăm într-un singur strat.

Vom lăsa această poziție a straturilor prim-plan și fundal pentru primul cadru al animației.
Etapa pregătitoare s-a încheiat.

Să trecem la crearea unui desen animat.
După cum am spus în animația mea, există 12 cadre.
O să explic de ce. Am luat ca bază mișcarea primului plan și a fundalului „înainte și înapoi”.
Am creat această mișcare folosind o serie de 5 cadre.

Permiteți-mi să vă explic cu un exemplu concret.
Pentru primul cadru (nu atingem încă fundalul), am mutat florile și ciupercile într-o parte și copacul în cealaltă.

Apoi am creat al 2-lea cadru (1).
Pentru această fotografie, am mutat fiecare dintre aceste straturi în direcția opusă.
Apoi am realizat o serie de 5 cadre (2).

Rezultatul este o mișcare într-o singură direcție, acum trebuie să întoarcem totul la punctul de plecare și să facem bucla mișcarea.
Facem o copie a primului cadru și o tragem până la capătul panglicii de cadre, astfel încât să devină al 8-lea cadru.
În timp ce pe acest cadru, creăm din nou o serie de rame (tot din 5 bucăți).
Am ajuns să avem 13 cadre.
Îndepărtăm pe acesta din urmă și obținem mișcare fără întârzieri.

Acum să trecem la fundal. Se va apropia și mai departe, așa cum am discutat deja.
Am distribuit straturile de fundal pe cadre, după cum urmează:
1 cadru - 1 spate. plan
2 rame - 2 spate. plan... în creștere
…7 cadru - 7 spate. plan
8 rame - 6 spate. plan
9 rame - 5 spate. plan... descendent
…12 cadru - 2 spate. plan
...și avem primul fundal în primul cadru.

Am setat timpul pentru toate cadrele la 0,2 secunde, dar îl poți face mai lent, cu întârzieri etc.
Dacă este necesar, modificați dimensiunea animației. Setați-l pentru a reda continuu și salvați-l în format GIF ( Ctrl+Alt+Shift+S - Salvați pentru Web și dispozitive).

În setări Am ales ( Specificați algoritmul de ditherare)Definirea algoritmului de netezire - (Zgomot)Zgomot; Culori -256 natural.
Asta e tot!

Sfat: dacă doriți să faceți modificări unui document (copii noi, ștergerea straturilor etc.) în care animația a fost deja creată, este mai bine să lucrați la primul cadru. Apoi modificările vor afecta toate cadrele, dar nimic nu va fi amestecat.

De exemplu: trebuie să adăugați un strat; mergeți la primul cadru, introduceți un strat, efectuați manipulările necesare, opriți vizibilitatea acestuia; mergeți la cadrul pentru care a fost creat și faceți-l vizibil.

Mult succes si toate cele bune!
PIROGOVADESIGN