Acasă Traducător Tipuri de comunicare vizuală. Comunicațiile vizuale și istoria originii lor

Tipuri de comunicare vizuală. Comunicațiile vizuale și istoria originii lor

Trăim într-o lume vizual-comunicativă, competitivă, a cărei valoare principală este informația. Acum nu numai companiile producătoare și cele care oferă servicii concurează între ele - resursele lor de informații și imagini concurează pentru sfere de influență asupra potențialilor consumatori. Trebuie remarcat faptul că probleme sociale(informații despre ei) există și în competiție pentru atenția societății către sine.

Comunicații vizuale - comunicări (transfer de informații) prin limbaj vizual (imagini, semne, imagini, tipografie, infografice) pe de o parte și percepția vizuală (organe vizuale, psihologia percepției) pe de altă parte.

„Comunicații vizuale”, „designul de comunicare” sunt concepte destul de noi în design. Semne comunicare vizuală sunt create în conformitate cu caracteristicile mediului subiect-spațial pentru care sunt destinate. Semnele formează un sistem integral cu caracteristici semantice și grafice comune, ceea ce creează necesitatea introducerii de restricții asupra tipului de spațiu.

În sensul cotidian, vulgar, comunicarea vizuală poate fi definită ca - ceea ce - văd. Cu toate acestea, astăzi comunicarea vizuală este extrem de dezvoltată și complicată atât la nivel de limbaj, cât și la nivel de percepție datorită dezvoltării active. Arte vizualeși tehnologii electronice și digitale.

Comunicații vizuale în societate modernă se îndepărtează din ce în ce mai mult de rolul de intermediar pasiv, „încărcat” de coduri și (mai ales în reclamă) dobândind un pronunțat caracter manipulativ.

Comunicațiile vizuale au realizat o extindere puternică în toate sferele culturii și au consolidat concepte precum textul vizual, limbajul vizual, cultura vizuală în domeniul operațional. Comunicațiile vizuale sunt una dintre componentele de bază ale mass-media moderne, creând o interfață vizuală pentru transmiterea și consumul de informații, precum și transformarea și traducerea, la rândul lor, a oricărei informații în limbaj vizual (imagini și portrete de presă, fotografii de la fața locului). de evenimente și imagini de televiziune în timp real).

În comunicarea vizuală, rezultatele proceselor vor fi:

Sculptură, Design, Arhitectură (tip procedural vizual-obiect);

Grafică, Pictură, Fotografie (tip procesual vizual-grafic);

Mecanica, Optica, Electronica (Tip procedural vizual-dinamic).

De asemenea, trebuie remarcat faptul că astfel de mijloace de comunicare vizuală precum teatrul, cinematograful și internetul combină proprietățile comunicării verbale și vizuale, astfel încât acestea pot fi clasificate ca un tip de comunicare procedural-dinamic.

Bazat pe cele de mai sus, Sistem general comunicarea vizuală poate fi descrisă în următoarea schemă: Subiect (Autor) - Tipul comunicării (Ideea) - Tipul comunicării (Procesul) - Rezultatul comunicării (Obiect).

Tipul comunicativ al unui sistem vizual-grafic este construit în următorul lanț: Autor (Graphic Designer) - Tip comunicativ (Vizual) - Tip proces (Vizual-grafic) - Rezultat obiectiv (Grafic). De asemenea, nu este dificil să construiești alte sisteme vizual-comunicative.

Cu toate acestea, este necesar să se definească ce este comunicarea vizuală. Comunicarea vizuală este un sistem de elemente compoziționale unite prin conexiuni comunicative. Din această definiție Se pare că procesul de proiectare a comunicațiilor vizuale constă din două părți principale care constituie esența designului.

Orez. 1.1. Schema generală de comunicare

Astăzi, se acordă multă atenție designului spațiului de mediu. Unul dintre elementele relevante ale structurării spațiului sunt purtătorii de informații, semnele comunicării vizuale, prezentarea diferitelor date unei persoane. Vizual Sisteme de informare acoperă o gamă largă de probleme: contribuie la orientare, evaluarea caracteristicilor estetice și emoționale ale spațiului înconjurător. Majoritatea cercetarea comunicațiilor vizuale este dedicată mediului urban, dar problema creării blocurilor de informații în mediul turistic, acolo unde și acest lucru este necesar, nu este dezvăluită pe deplin; este necesar să se identifice caracteristicile introducerii semnelor informative în mediul natural.

Fotografie, cinematografie, televiziune, design tipărit, retele de calculatoareși ei software- aici este doar o listă incompletă a formelor de activitate socială care generează ceea ce se numește în prezent a) „vizualitate”, spectacolul oricărui obiect al realității, b) „vizualizarea informațiilor” sau crearea unui analog al ceva sau al cuiva într-o formă vizuală vizuală, c) „cultură vizuală”, exemple ale capacității umane de a descrie și mesaj vizual etc. În această serie există un loc pentru termenul „comunicare vizuală”, care poate fi definit foarte general ca transfer /recepția oricăror cunoștințe și informații în modul de afișare directă sau transformare în imagine vizuală.

Faptul că comunicarea vizuală de astăzi devine o resursă mentală puternică pentru schimbarea socială este demonstrat în mod elocvent de multe fenomene din realitatea rusă. Astfel, în ultimii douăzeci de ani, țara noastră s-a transformat din cea mai citită țară din lume într-o „societate a telespectatorilor”. Televiziunea a devenit principalul canal de informare pentru majoritatea cetățenilor noștri. În același timp, funcționează ca un sistem întreprinderi comerciale, al cărui scop este o rentabilitate ridicată. În acest scop, se transformă și se îmbunătățește nu doar baza materială și tehnică a difuzării de televiziune, ci și compoziția, structura și conținutul. resurse informaționale. Cu toate acestea, mulți ruși folosesc astăzi nu numai un televizor, ci și alte dispozitive cu ecran: un computer personal, echipamente video, home theater, player portabil, telefon mobil– dispozitive tehnice, datorită cărora comunicarea vizuală se transformă într-un mod extrem de individualizat de a răspunde nevoilor sociale.

Mijloace de comunicare disponibile publicului, tehnologii multimedia crearea de imagini și imagini vizuale, fiind fragmente recognoscibile vizual din realitate, reală sau fictivă, activează, în primul rând, diverse aspecte ale experienței emoționale a oamenilor, contribuie la dezvoltarea stereotipurilor de identificare cu un anumit grup social. Percepția și cunoașterea unor astfel de informații dispensează uneori de reducerea la semnele lingvistice primare, „echipamentul verbal al minții”, care contribuie la formarea ideilor unei persoane despre lumea din jurul său și formele de realizare a activității sale sociale.

Conținutul vizual și spectaculos de informare și comunicare al spațiului social modern este un motiv semnificativ pentru formularea problemei comunicării vizuale ca una dintre resursele specifice identificării sociale.

Pentru a fi percepută și competitivă, informația este prezentată sub formă de mesaje vizuale emoționale, care, la rândul lor, formează text vizual. Mesaje vizuale (texte), ai căror purtători sunt: semn, afiș, cartelă publicitară, etichetă, ambalaj, video, prezentare vizuală etc. - „rană” cu o rețea de idei, idei, asocieri acumulate de-a lungul întregii istorii a existenței umane. Conceptele și ideile care nu se bazează pe presupuneri realiste, logice, încep să ocupe un loc semnificativ. Normativitatea și logocentrismul, caracteristice percepției unei opere clasice, nu sunt potrivite pentru înțelegerea unui produs vizual modern, care, de regulă, are conținut multidimensional și o orientare către percepția multistratificată.

Deci, în măsura în care un produs de design grafic este un sistem de semne sau semne, iar calitatea mesajului depinde în primul rând de calitatea semnului, crearea/percepția acestuia necesită stăpânirea limbajului și simțul contextului. Prin urmare, limbajul vizual al designului grafic ca sistem de semne care asigură procesul de comunicare trebuie să fie înțeles în stadiul actual de dezvoltare.

Analiza ultimelor cercetări și a rezultatelor obținute. În anii 60 ai secolului XX, una dintre cele mai populare doctrine socio-filozofice din Occident a fost teoria exploziei comunicării a profesorului canadian M. Mayupoen. În istoria dezvoltării societății, el identifică două revoluții majore în comunicare, dintre care prima a început cu tipărirea lui Gutenberg; al doilea marcat de „mijloace electronice și electrice de comunicare în masă” secolul XX. Realitatea sau mediul, în terminologia lui M. Mayupoen, nu este ceea ce este, ci cât de tânăr este proiectat și reprezentat unei persoane prin intermediul comunicării. În anii 1990, P. Rodkin, bazându-se pe M. Mayupoen, și-a dezvoltat propria teorie, considerând designul grafic drept bază pentru o nouă revoluție a comunicării.

Deja în anii 1970, O. Chernevich a subliniat că grafica care servește pedagogiei (vizualizarea optimă) iese în prim-plan material educativ), știința (limbaje vizuale ale matematicii, fizicii, logicii), transportului etc., iese ca o funcție comunicativă. Cercetătorul prezice că odată cu dezvoltarea științei și tehnologiei, din cauza crizei informaționale și a unui număr de alți factori lumea modernă, viața într-o viitoare societate industrială va fi imposibilă fără vizualizarea optimă a informațiilor.

În monografia sa „The Language of Graphic Design”, analizând conceptele occidentale, în special, L. Leysegant, care definește designul grafic ca „o strategie de vizualizare a informațiilor abstracte”, O. Chernevich atrage atenția asupra modului în care L. Leysegant înțelege designul grafic ca fiind „o strategie optimă de procesare a informațiilor, care în sine este neutră, în direcția interpretării sale specifice”, iar „sarcina proiectantului devine transformarea informațiilor în semnale vizuale care sunt interpretate fără ambiguitate”. L. Leysegant este cel care introduce și explică definiția designului grafic ca „strategie de comunicare funcțională” sau „analitică”.

Abordând problema vizualizării în designul grafic, O. Chernevich subliniază necesitatea existenței unei „instalații vizuale”, al cărei sens este că „face obiectul instalației - punctul cardinal vizual - important, semnificativ, cea care are sens.” „O instalație vizuală prezintă unei persoane lumea sub formă de text - acesta este sensul ei.”

O. Cernevici consideră textul ca un concept semiotic: orice obiect care este perceput și înțeles ca un sistem de semne, explicând că „substanța materială a unui obiect-semn poate fi foarte diferită, iar limbajul scris și oral, o secvență, poate să fie considerat ca un text în semiotică imagini grafice sau sculpturale, complexe arhitecturale, fraze muzicale, obiecte de uz casnic, gesturi etc. .

Potrivit lui O. Chernevich, „un text vizual, de fapt, este orice obiect care este perceput vizibil și ca un sistem de semne”. În opinia ei, „atât eticheta de meci, cât și stilul formei, și un screensaver de televiziune și un program de tren - toate acestea sunt texte vizuale de complexitate diferită care poartă un mesaj specific și sunt orientate către percepția sa vizibilă.”

Proiectarea mediului subiectului ca text vizual a contribuit la aprofundarea atitudinii valorice față de acesta.” Ea subliniază că „întrucât designul vă permite să schimbați reprezentarea vizuală a lumii, designerul trebuie să fie capabil să facă distincția între forme care sunt semnificative din punct de vedere vizual și cele care nu sunt, iar pentru aceasta este necesar să aveți, pe lângă o atitudine vizuală, valori vizuale. .

O. Chernevich notează că tocmai în acest sens designul este înțeles de obicei ca vizualizare, adică. ca proces de ordonare vizuală a lumii și de luptă împotriva haosului vizual [ibid]. "Întregul lume obiectivă trebuie să aibă valoare vizuală!” - acesta este sloganul designului profesional, declară O. Chernevich [ibid]. Pentru O. Chernevich, „o concentrare conștientă pe proiectarea unui mesaj text, a unui sistem și a mediului ca text vizual este designul vizual.”

„Identificarea textului vizual ca obiect de design independent este asociată în primul rând cu grafica aplicată și designul grafic”, notează cercetătorul, „unde este direcționarea clară a informațiilor. o conditie necesara operatie normala» .

Ea atrage, de asemenea, atenția asupra faptului că textul vizual poate fi nu numai o inscripție, simbol, imagine etc., ci și o mașină, interior, stradă, dacă sunt concentrate în mod clar pe atitudinea vizuală a consumatorului. Arătând că, în raport cu multe texte individuale, limbajul este sistemul lor (cod, invariant), cercetătorul distinge două categorii de design practic: proiectarea comunicațiilor vizuale și proiectarea limbajului vizual ca atare, punând accent pe o stăpânire largă și tactică a limbajului vizual, în măsura în care pe măsură ce proiectantul aderă și dezvoltă regulile de comportament lingvistic.

Este clar că limbajul vizual al designului grafic are o structură proprie, formată dintr-o configurație diversă, infinită, de unități lingvistice expresive. Deși în artele plastice este destul de dificil să identifici unități minime discrete, pe baza cărora s-ar putea construi un sistem de semne adecvat. În ordinea picturală nu există unități clar definite care ar putea fi rezumate o dată pentru totdeauna într-un catalog specific. De exemplu, în designul grafic (cel din urmă se află la periferia creativității și designului de imagine), un punct poate însemna în sine și multe alte lucruri. Semnificația sa depinde de fiecare dată de formularea specifică a problemei; este întotdeauna contextuală.

Diferența fundamentală dintre limbajul vizual al designului grafic și limbajul ca atare este oboseala că designul grafic nu are propriul alfabet (un număr finit de litere-foneme), precum și un număr finit de cuvinte dotate cu semnificații general acceptate. absența lor complică foarte mult înțelegerea limbajului său vizual ca sistem, un sistem de coduri, unde un punct, linie, pată, textură, culoare în configurații nesfârșite formează mesaje plastice. Indiferent de complexitatea inventării unui astfel de sistem, artiștii și filozofii (W. Kandinsky, L. Prieto, B. Kokula, C. Peyrute etc.) au încercat să dezvolte un limbaj plastic cu care să poată „citi” opere de artă.

Prin urmare, luând în considerare limbajul vizual al designului grafic ca sistem comunicativ, să ne întoarcem la concepte cheie: comunicare, comunicare, limbaj, semn, mesaj, text, pentru a le afla caracteristicile specifice în contextul sarcinilor de design grafic.

Deci, comunicarea este unul dintre tipurile de comunicare generală direcționată. Se realizează cu ajutorul unor semnale, semne direcționate de la un obiect la altul, și își găsește expresia în acte comunicative de natură naturală și socială. Comunicarea, variată ca formă, este unită în nucleul ei - esența comunicării este transmiterea unui mesaj, în timp ce informația nu are această imediatețe. Procesul de comunicare poate fi fie direcționat în mod restrâns, atunci când informația este destinată unui singur receptor de informații, fie direcționat pe scară largă, atunci când transmiterea unui mesaj este destinată mai multor sisteme în același timp. Un subset de sisteme de recepție este implicat în proces.

Trebuie subliniat faptul că procesul multidirecțional de transmitere a mesajelor este inerent designului grafic.

Cu toate acestea, schimbul de informații devine posibil doar în condițiile unei neidentități semnificative a potențialelor informaționale sisteme diferite. Mai mult, o astfel de diferență trebuie să depășească rezistența canalului de informare. Cu cât avantajul este mai mare, cu atât fluxul de informații este mai intens. Acesta este motivul pentru care designul grafic este forțat să dezvolte în mod constant noi stereotipuri vizuale. Pentru că un stereotip învechit, părtinitor devine motivul suspendării fluxului de informații.

Comunicarea este un instrument managementul social. Acest instrument se dovedește a fi universal și, manifestându-se în moduri diferite, este o formațiune socială integrală, un mecanism universal de interacțiune socială.

Astfel, limbajul vizual al designului grafic este un instrument de management social și cu cât este mai bine construit, cu atât mai mult cel mai înalt grad acțiune utilă.

Comunicarea socială este uneori identificată cu conceptul de comunicare. În articolul „Arta în sistemul comunicării sociale”, V. Mitina, referindu-se la M. Kagan, subliniază că comunicarea este o legătură unidirecțională, iar comunicarea este o relație intersubiectivă, adică. o astfel de activitate a subiectului, care se adresează unui alt subiect, și nu obiectului. Potrivit lui M. Kagan, relația cu un alt subiect se bazează pe practici egale ca comunicare materială, practică a oamenilor în comun. activitatea muncii, iar la nivel informaţional - ca comunicare spirituală. Astfel, în procesul de comunicare, ceea ce are loc nu este transferul către altul a ceea ce cunoști tu însuți, ci producția generală. idei generale, idealuri, vederi etc., i.e. realizarea comunității spirituale prin eforturi comune.

Sistemul de legături de comunicare nu acoperă doar canalele personale de interacțiune între oameni, dar include și continuitatea și transferul de valori de la o generație la alta. Potrivit lui O. Kazinov, „fără o disciplină ordonată, formalizată și, prin urmare, limitată a comunicării, o comunitate de oameni ca participanți la un proces istoric real nu este posibilă”.

Limba este un instrument și un mijloc universal de comunicare. Ea este cea care ne permite să păstrăm și să transferăm experiența acumulată de la o generație la alta. Limbajul este un mijloc de stocare și transmitere a informațiilor, una dintre modalitățile de control comportament uman. În consecință, un limbaj vizual este un sistem de limbaj care, pentru a transmite și stoca informații, utilizează mesaje vizuale care sunt compuse din unități (semne) discrete specifice, combinate în structuri unice care au caracteristici formale specifice. Limbajul vizual al designului grafic este un mijloc de prezentare a informației, în care calitatea informației este determinată de un semn/sistem de semne.

Un semn este o unitate a unui sistem lingvistic, o componentă elementară care păstrează caracteristicile sistemului lingvistic în ansamblu. Conform înțelegerii general acceptate, un semn este o unitate, o legătură stabilă între un anumit conținut lingvistic și expresivitatea lingvistică, cu ajutorul căreia conținutul poate fi exprimat și reținut într-un semn. Cu toate acestea, potrivit O. Chernevich, conform unității fundamentale a planurilor de conținut și expresivitate în design grafic, orice definiție a unui semn care utilizează aceste categorii este tautologică și nu poartă altceva decât o afirmație despre existența, diferențele și conexiunile. dintre aceste planuri.

Mesajul vizual acționează într-o oarecare măsură ca formă primară a limbajului vizual. În design grafic, este, de asemenea, un semn care are întâietate necondiționată asupra sensului, și devine separat de procesul real de comunicare și independent de participanții săi (cel care transmite și cel care primește). Datorită mesajului, ceea ce este exprimat devine independent atât de autor și destinatar, cât și de ceea ce este vorba. despre care vorbim. Când sunt întruchipate în texte, mesajele creează un context deschis, un câmp textual nelimitat, în care fiecare text este inclus într-un fel de „joc de oglinzi”, referindu-se la alte texte, fără a putea înțelege care dintre ele este primar.

De exemplu, un poster este un mesaj vizual clasic al designului grafic, iar o expoziție de poster ecologic este un text vizual din acest număr. Totalitate evenimente expoziționale subiectele de mediu, reflectările lor în scris, televiziune și internet constituie un hipertext vizual.

Astăzi, textul este întreaga realitate socioculturală, textul simbolurilor, semnelor, artefactelor, unde locul principal este ocupat de textele construite pe medii vizuale, concretizate în tipărire, produse multimedia și pe ecran. Dacă o descriere verbală este caracterizată de durata percepției, atunci în textele vizuale conținutul este aproape de suprafață, este vizibil, vizualizat. Dacă în secolul al XX-lea conținutul unui semn în designul grafic este aproape fără ambiguitate, iar textul este înțeles ca text verbal obișnuit, atunci în secolul al XXI-lea vizualitatea înlocuiește codul cultural textual scris.

Acum ar trebui să luăm în considerare etapele procesului de comunicare și să le acordăm atenție caracteristici specificeîn design grafic.

Prima etapă: formularea conceptul de informare. În designul grafic, se începe de la stabilirea problemei și crearea unui concept, adică: ce anume și ce informații trebuie transmise. În același timp, designerul trebuie să înțeleagă clar scopul mesajului și motivația acestuia, și anume: de ce se realizează și ce ar trebui să realizeze; înțelegerea contextului (recunoașterea relevanței conceptului pentru o situație specifică).

A doua etapă: codificare. El începe procesul de schiță, care poate fi numit procesul principal de codificare a informațiilor. Rezultatul este o transformare a conceptului de comunicare într-un mesaj vizual, unde mesajul vizual devine un produs al procesului de codificare a informațiilor. Eficacitatea codificării depinde de capacitatea (talentul) designerului de a transforma informațiile care sunt destinate distribuirii în semne vizuale expresive. Aici, pe lângă talentul designerului, important este gradul de conștientizare a acestuia față de mediul informațional și sociocultural (context). În această etapă, cel mai bine este stabilit canalul optim pentru transmiterea mesajului. Un canal de comunicare este un mijloc prin care se transmite informații. Alegerea canalului de comunicare este influențată de următorii factori: natura mesajului transmis; tipul de simboluri care sunt folosite pentru a codifica informațiile; greutatea și atractivitatea canalului pentru destinatar; avantajele sau dezavantajele specifice ale unuia sau altui tip de canal. Pentru a crește eficiența comunicării, se recomandă utilizarea a două sau mai multe canale pentru a transmite același mesaj. De exemplu: materiale publicitare tipărite și un set de bannere pe site.

De remarcat că în design grafic, mesajul vizual este obiectul designului și canalul de comunicare: logo, afiș, etichetă, ambalaj etc.

A treia etapă: transmiterea mesajului. Este transmis prin canal și reprezintă livrarea mesajului de la expeditor către destinatar. În această etapă, influența obstacolelor este semnificativă. Obstacolele sunt orice distorsionează esența sau conținutul mesajului. Zgomotul însoțește aproape întotdeauna comunicațiile.

Zgomotul în designul grafic necesită o luare în considerare separată, dar trebuie subliniat că, în primul rând, este contextul în care este perceput mesajul.

A patra etapă: decodare. Înseamnă traducerea mesajului primit într-o formă înțeleasă de destinatar. Când simbolurile alese de expeditor au aceeași semnificație pentru destinatarul mesajului, când acesta înțelege ce a vrut să spună expeditorul. Uneori, destinatarul interpretează esența și conținutul mesajului altfel decât le-a înțeles expeditorul.

În design grafic, aceasta este o percepție corectă, nedistorsionată a unui concept de informare, care, în practică, este exprimată în alegerea destinatarului de ambalaj atractiv, reacția la un afiș de mediu, dorința de a participa la acest sau acel concert sau achiziționarea unei reviste; aceasta este o reacție planificată la un afiș publicitar, afiș, motivație pentru cumpărare, servicii etc.

Etapa finală a comunicării: feedback. Un proces în care expeditorul și destinatarul își schimbă rolurile. În curs părere destinatarul îi spune expeditorului cum a înțeles conținutul mesajului. Desigur, prezența feedback-ului mărește durata comunicării, complică procesul, dar crește eficiența acestuia și oferă încredere în interpretarea corectă a conceptului de comunicare.

În ceea ce privește designul grafic, se realizează analiza eficacității mesajului agentii de publicitate, marketeri. Ei păstrează statistici pe care canal funcționează cel mai eficient, compară produsul informațional cu conceptul original de informații și determină gradul de înțelegere reciprocă. În general, succesul unui mesaj constă în eficacitatea conceptului de informare, o definire clară a strategiei și contextului lingvistic și alegerea cu succes a canalului de transmisie.

„Multimedia”, conform oamenilor de știință ruși M. Lukina și I. Fomichova, „este capacitatea de a transmite mesaje în diferite sisteme de semne - verbale, grafice, sunet, fotografie, video, animație.” Acestea. informația capătă noi forme de afișare, stocare, se transformă în diferite formate digitale. „Baza sistemelor multimedia moderne este tehnologia calculatoarelor combinând informații text, semnale sonore și imagini în formate digitale care facilitează reproducerea acestora în afișare, imprimare sau alte afișări, stocarea, copierea și transmiterea fără pierderi de calitate printr-o varietate de canale și rețele de informații, conexiuni de mare viteză.”

Analizând toate aceste definiții, putem ajunge la concluzia că o unitate multimedia ca atare nu există. Multimedia este unificarea, combinația de unități informaționale, care includ conținut vizual, auditiv și audiovizual.

Conținutul vizual se formează prin umplerea acestuia cu conținut vizual, aceasta este producerea și consumul de informații în formă vizuală; procesul de schimb, comunicare, comunicare între destinatar, canal și destinatar la nivelul receptorilor vizuali.

Dacă construiești definiție completă, atunci va arăta astfel: „Conținutul vizual este conținutul informațional al unui mediu de comunicare în masă (în cazul nostru, o resursă web), exprimat folosind limbajul vizual: imagini, semne, infografice, videoclipuri etc.” Acest conținut formează un nou canal de comunicare, care în secolul al XX-lea a fost numit „comunicații vizuale”. Nu trebuie să uităm de percepția vizuală, care va juca un rol important în acest proces.

Clasificări ale conținutului vizual. Există multe clasificări tipuri diferite informații, totuși, două rămân relevante pentru definirea conceptului de „conținut vizual”:

1. În spatele modului de percepție umană. În funcție de modul în care sunt primite informațiile, există cinci tipuri de informații: vizuale (sau vizuale), auditive (sau auditive), olfactive, gustative, tactile.

2. Pe baza metodelor de procesare, informațiile sunt împărțite în numerice, text, grafice și audio.

Datorita naturii informatiilor, continutul vizual poate fi continut comercial (bannere, animatii), de divertisment (fotografie, ilustratii si informative si infografice, reportaje video), exprimat in diferite formate in acelasi timp. Ca exemplu, puteți lua portalul de informații și analitice ua.korrespondent.net. Pe pagina principală din centru există un logo cu meniul site-ului: în partea dreaptă este un banner publicitar: puțin mai jos este o secțiune multimedia plasată într-un afișaj separat; în partea stângă - o fotografie a unui eveniment important al zilei etc. Acesta este un conținut scăzut tipic, caracteristic tuturor portalurilor de informații de astăzi.

În contextul tipurilor de multimedia din jurnalismul online, cercetătorul V. Riabichev a dezvoltat următoarea clasificare: Audio (WAV, MP3. RAM): Video (MPEG. AVI. MOV): Grafică: animație (GIF), imagine (JPEG). Prezentări flash (un obiect complex dezvoltat în 1986 de FutureWave folosind grafică vectorială).

După cum puteți vedea, dezvoltatorul și-a bazat clasificarea pe formatul conținutului multimedia. Cu toate acestea, aici nu se menționează textul ca parte a multimedia, pe care B. Potyatishik îl numește în ierarhia sa de formate multimedia, are următorul text (suplimentat cu grafică și fotografii), video, audio. Grafică și fotografii om de stiinta consideră că acestea sunt o completare la partea de text și nu componente independente ale mass-media. Aceasta înseamnă că conținutul vizual în interpretarea sa este un text care este completat de ilustrații.

Să dăm clasificarea noastră a formatelor de conținut vizual: vizual: text, infografică, fotografii, animație; auditiv: audio: audiovizual: video, animație, care este clasificat atât ca vizual, cât și audiovizual, deoarece este uneori însoțit de sunet. Animația este creată în format GIF. „GIF. – conform lui V. Ryabichev și E. Karanov. – este unul dintre multele formate de imagini digitale care este de dimensiuni mici, are o claritate ridicată a imaginii, dar funcționează totuși cu un număr limitat de culori, și anume 256.

Datorită efectelor sale de animație, GIF a devenit unul dintre cele mai populare formate grafice. Principiul creării acestor efecte se bazează pe utilizarea mai multor imagini-cadre statice pe rând. Pentru fiecare cadru, este indicată timpul în care este iluminat pe ecran. Secvența de cadre poate fi buclă. Vedem adesea această tehnologie printre mesajele publicitare de pe Internet”.

„Animația pe computer”, notează I. Mashchenko, dezvăluind esența acestei metode de afișare a informațiilor, „este o modalitate de a crea filme și fișiere video animate (desenate) folosind computere. Folosind software, precum și bănci de date (arhive, informații vizuale). ) și desene realizate de pe o tabletă electronică, puteți obține peisaje și scene pe ecranul de afișare, în care puteți face în mod constant modificări (relativ la scara imaginii, unghiul, perspectiva, natura luminii etc.)."

Concluzii. În cele mai multe cazuri, oamenii percep acum informațiile vizual. Acest lucru se datorează structurii naturale a corpului lor, precum și dezvoltării instrumentelor tehnologice axate pe imagini vizuale. Logo, scanare clipă a mediului inerent timpurilor noastre contemporane datorită diseminării globale a imaginilor vizuale create de structurile de afaceri, principalul motiv dintre care - promovarea unui produs sau serviciu, realizarea unui profit. Internetul este saturat de bannere, străzile cu panouri mari, radioul și televiziunea cu videoclipuri audiovizuale. În plus, cu ajutorul ajutoarelor tehnice moderne, puteți crea produse vizuale și le puteți replica.

Conținutul vizual este o componentă a multimedia care, împreună cu conținutul textual, reprezintă o parte a conținutului informativ general al spațiului web. Această tehnologie computerizată pentru afișarea informațiilor determină particularitățile mediilor de internet. O gamă uriașă de text, combinată cu interactivitatea și eficiența sa, împinge acest mijloc de comunicare în prim-plan.

În rețeaua globală, este conținutul care reprezintă principalul procent de informații care sunt afișate în diferite formate (video, imagine, fotografie, animație etc.). Acestea oferă mass-media noi oportunități și avantaje pentru a transmite mesaje către publicul țintă.

Dacă vorbesc despre aplicație practică, atunci conținutul vizual este destul de utilizat pe scară largă în comunicațiile pe internet. Practica este înainte evoluții teoretice. Există o serie de probleme cu baza terminologică a acestei metode de afișare a informațiilor orientate pe computer. ceea ce are un impact negativ asupra procesului studiului său în învăţământul superior institutii de invatamant, privind pregătirea literaturii științifice necesare pentru aceasta. Astăzi putem numi doar o duzină de publicații profesionale în care se dezvoltă baza terminologică a acestui domeniu. Știința internă are nevoie de terminologie națională, deoarece acesta este un semn de dezvoltare societate informaţională in Rusia.

Astfel, designul grafic este un sistem funcțional, analitic, de vizualizare a informațiilor. Sarcinile sale sunt de a transforma informațiile în semne vizuale, care trebuie interpretate cât mai expresiv posibil. În consecință, limbajul vizual al designului grafic este un mijloc de prezentare a informațiilor. Un semn/sistem de semne determină calitatea informației; cu cât este mai mare calitatea semnului, cu atât este mai mare gradul de acțiune utilă. Limbajul vizual al designului grafic este un sistem de semne: folosește mesaje vizuale, care sunt semne, pentru a transmite informații. La rândul lor, mesajele formează textul vizual, care, împreună cu multe alte texte, constituie hipertextul vizual al mediului informațional.

Limbajul designului grafic este un instrument de management social. Asigură continuitatea și transmiterea valorilor de la o generație la alta. Fără o disciplină ordonată, formalizată și, prin urmare, limitată a comunicării, o comunitate de oameni ca participanți la procesul istoric nu este posibilă. Limba este un instrument și un mijloc universal de comunicare. Eficacitatea comunicării constă în coerența în toate etapele sale: crearea unui concept de informație în funcție de context, determinarea unei strategii lingvistice, alegerea și crearea unui canal de transmisie care să asigure percepția eficientă a informațiilor și analiză.

Mai departe Cercetare științifică se desfăşoară în direcţia studierii limbajului vizual al designului grafic din poziţiile sintaxei plastice.

Andrey Baturin, 27 iulie 2017

Andrei Baturin

Nu este prima dată când un site nu ar trebui să rătăcească prin vastele întinderi ale web-ului pentru că pur și simplu există. Are propriile sarcini și obiective, pe care comunicarea cu utilizatorul ajută la atingere. Evident, nu poate sta liniştit liniştit în bucătărie la o ceaşcă de ceai cu vizitatorul său. Dar el are propriile sale metode de comunicare, care nu sunt mai rele și, într-un fel, chiar mai bune decât conversația.

Astăzi, comunicațiile vizuale sunt extrem de dezvoltate și sunt concepute pentru a îndeplini mai multe sarcini simultan. Ele joacă un rol important în designul web: datorită utilizării lor adecvate, utilizatorul realizează acțiuni vizate, poate naviga bine în spațiile site-ului și poate interacționa cu acesta.

Comunicarea vizuală este un tip de comunicare în care transmiterea de informații se bazează parțial sau în întregime pe viziune.

Culoare

În multe domenii, culoarea joacă un rol important. În ceea ce privește comunicarea, cu toții avem o percepție similară asupra culorilor și, prin urmare, își transmit cu ușurință mesajul către un public uriaș.

roșu- din punct de vedere emoțional, această culoare este percepută ca importantă, încrezătoare și puternică. Ne atrage atenția mai mult decât alte culori și, ca urmare, este folosit pentru avertismente și anunțuri importante. În designul site-ului, culoarea poate transmite următoarele mesaje emoționale: pasiune, energie, importanță, putere, sânge etc. Trebuie folosit cu înțelepciune, altfel există riscul de a speria publicul, care caută să părăsească cât mai repede zona „periculoasă”, plină de nuanțe agresive.

Portocale- un vecin vesel și vesel de culoare roșie din spectru. Culoarea este asociată cu energie, tinerețe, mișcare și vigoare.

Galben- culoare vesela, suculenta si insorita. Utilizarea și semnificația sa depind de nuanța aleasă. De exemplu, galbenul strălucitor poartă energie pozitivă, iar nuanțele sale mai închise, precum aurul, ne trimit către antichitatea nobilă și înțeleaptă.

Verde- o culoare de tranzitie de la galben la albastru, de la cald la rece, care imbina caracteristicile ambelor culori si este in pragul relaxantei si revigorantei. Rezultatul este o culoare echilibrată și stabilă. În funcție de nuanță, este folosit în diferite scopuri: culorile mai strălucitoare simbolizează prospețimea și prietenia mediului, în timp ce culorile mai închise simbolizează abundența și luxul.

Albastru- o culoare rece, a cărei semnificație depinde și de nuanța folosită. Nuanțele mai deschise transmit semnificația securității, deschiderii și prieteniei. Acest lucru este vizibil mai ales în lume retele sociale, unde fiecare al doilea dezvoltator le alege. Tonurile mai închise ne fac să ne asociem cu fiabilitatea și ne inspiră încredere, ca urmare a acestora cerere mare pe site-urile corporative.

violet- din punct de vedere istoric, asociem violetul ca fiind cu adevărat regal, cu o notă de lux. Din nou, la diferența de nuanțe: dacă nuanțele deschise, cum ar fi liliac, evocă sentimente de romantism și lejeritate, atunci nuanțele întunecate sunt întruchiparea șicului bogat.

Negru- Cea mai puternică dintre culorile neutre și este folosită pe aproape orice site. Semnificația sa depinde de culorile folosite cu el în paletă. Ca culoare primară, poate fi asociată cu răul și agresivitatea, dar pentru majoritatea site-urilor web negrul este folosit pentru a crea un sentiment de sofisticare. Pentru a obține efectul de eleganță, negrul este folosit împreună cu albul.

alb- Culoarea albă în cultura occidentală este asociată cu bunătatea și inocența. Cel mai adesea pe site-uri web este folosit ca fundal pentru design minimalist. Abundența albului creează o senzație de ușurință și puritate.

Maro- culoare naturala: ne inconjoara in natura si este inseparabila de ea. Brown transmite căldură, integritate și onestitate. Nuanțele mai deschise sunt asociate cu confortul și confortul, în timp ce cele mai închise poartă semne de conservatorism și sunt mai des considerate masculine.

Pictograme

O pictogramă este un semn care desemnează un obiect sau un fenomen folosind cele mai importante caracteristici recunoscute ale acestuia.

Este de obicei prezentat mai degrabă schematic. Imaginea unui coș de cumpărături din colțul paginii magazinului online este o pictogramă, un semn de întrebare lângă cuvântul „Ajutor” este o pictogramă, o roată pentru meniul de setări este o pictogramă. Site-ul comunica cu noi folosind aceste pictograme, folosind ergonomic spatiul blocurilor de pagini. Principiul funcționării lor se bazează pe asocieri care evocă imagini în noi: dacă fulgerul este desenat aici, atunci există electricitate, iar electricitatea doare și poți muri... așa că probabil că nu voi intra în această cabină a transformatorului.

Bannere

Bannerele sunt imagini grafice de natura publicitara.

Poate fi fie o imagine statică, fie un element interactiv lipicios. De obicei, bannerele conțin un link către site-ul web al produsului promovat.

Există mai multe tipuri de bannere:

Imagini statice- o imagine banner obișnuită, cunoscută și care dispare treptat.

Imagini animate- bannere care pot străluci și străluci, pot spune povești întregi și, în general, pot fi destul de lipicioase. Datorită animației, acestea atrag mai multă atenție decât tipul anterior și, ca urmare, sunt mai eficiente. Dar principalul lucru este să nu exagerați, altfel abundența de animație va conduce utilizatorii la epilepsie și nu va fi nimeni care să efectueze acțiuni vizate :(

Richtext- literalmente, bannerele „bogate în text” sunt blocuri de text. Sunt cele mai discrete dintre toate tipurile, dar nu ar trebui să le eliminați din arsenalul dvs. Există cazuri în care publicitatea colorată este pur și simplu nepotrivită.

Interactiv- cel mai îndrăgit bloc de utilizatori, în care vă puteți distra puțin hrănind, de exemplu, o pisică cu banner publicitar Whiskas, sau joacă un adevărat mini-joc în interior campanie publicitara. Asemenea bannere rareori trec neobservate.

Bannerele au mai multe sarcini:

Sarcina de vânzare a produselor este de a atrage, interesa și împinge un potențial client către o acțiune țintă (mersul pe un site web, comandarea unui produs sau serviciu etc.).

Sarcină de branding sau sarcină de imagine este de a crește gradul de conștientizare a mărcii și de a forma asociații emoționale.

Această versiune este aprobată și este cea mai recentă

Comunicații vizuale- comunicarea (transferul de informații) prin limbaj vizual (imagini, semne, imagini, tipografie, infografice...), pe de o parte, și percepția vizuală (organele vederii, psihologia percepției...), pe de altă parte. Comunicarea vizuală combină culorile, vorbirea, limbajul scris și imaginile pentru a crea mesaje care sunt plăcute din punct de vedere estetic pentru ochiul privitorului și pline cu informații ușor de înțeles și necesare.

Clasificări

Facilităţi

Comunicațiile vizuale sunt adesea folosite în publicitate. Mijloacele de comunicare vizuală pot fi împărțite în grupuri:

Tipărite sau tipărite (broșuri, postere, pliante și broșuri etc.).
Televiziune (programe de televiziune, videoclipuri animate, grafice etc.).
Medii de publicitate în aer liber ( panouri publicitare, indicatoare pe clădiri, publicitate de tranzit etc.).
Medii de publicitate pe internet (bannere, animații flash etc.).

Istoria dezvoltării

Primele forme de comunicare vizuală au fost desenele și picturile pe piatră, os și lut. Acestea erau picturi și sculpturi ale zeităților și creaturi mitice și scene din viata reala. Participanții la procesul de comunicare au fost atât contemporanii autorilor, cât și descendenții acestora, pentru care aceste imagini au valoare istorică și artistică.

Odată cu descoperirea diferitelor forme de scriere, imaginile au fost însoțite de texte verbale, iar posibilitățile de comunicare vizuală și verbală au fost combinate. Acest proces a fost dezvoltat după invenția și utilizarea pe scară largă a hârtiei și îmbunătățirea proceselor de imprimare.

În Evul Mediu s-a răspândit tehnica gravurii. Prin urmare, în comunicarea vizuală statică, există mai multe canale de comunicare artistică și cognitivă: vizuală, inclusiv sculptura de forme mici, arhitectura și planificarea urbană, inclusiv sculptura de forme mari și publicitate in aer liber, imprimare și design.

Comunicarea vizuală în secolul XX a realizat o extindere puternică în toate sferele culturii și a consolidat concepte precum textul vizual, limbajul vizual, cultura vizuală în domeniul operațional. Comunicațiile vizuale sunt una dintre componentele de bază ale mass-media moderne, creând o interfață vizuală pentru transmiterea și consumul de informații, precum și transformarea și traducerea, la rândul lor, a oricărei informații în limbaj vizual (imagini și portrete de presă, fotografii de la fața locului). de evenimente și imagini de televiziune în timp real...).

Comunități profesionale

Asociația Națională pentru Comunicații Vizuale (NAVC)

Fundația Obiective Reality

Obiective Reality Foundation - organizație non profit, din 2001, activează în domeniul dezvoltării comunicării vizuale și susținând comunitatea fotografică profesională. Scopul principal al Fundației este de a crea cel mai larg mediu geografic, social și profesional posibil pentru fotografie și new media semnificative din punct de vedere social.

Fapte interesante

În engleză Scoala superioara design, există un curs separat de pregătire pentru directori de artă „Comunicații vizuale”, în timpul căruia studenții stăpânesc întregul arsenal de instrumente pentru crearea de design grafic de înaltă calitate, cu cunoștințe aprofundate din alte domenii (fonturi, fotografie, publicitate, marketing, branding). , management de proiect, comunicare în timpul lucrului cu clienții și în cadrul echipelor de proiect etc.)

Definiția 1

Comunicațiile vizuale sunt un tip de interacțiune în care transferul de informații se realizează folosind sisteme de semne, imagini, infografice și imagini.

Principala diferență între acest tip de interacțiune comunicativă este faptul că comunicarea se bazează în întregime sau parțial pe viziune.

În societatea modernă, comunicațiile vizuale sunt în stadiul lor dezvoltare intensivă, implementând mai multe sarcini urgente. Intensificarea ritmului de dezvoltare a acestui tip de interacțiune se datorează introducerii active în realitatea socială a tehnologiilor moderne de informare și comunicare care facilitează procesele de transmitere a imaginilor vizuale. Comunicarea vizuală astăzi este o parte integrantă a activităților media, social media etc.

Abordări pentru înțelegerea esenței definiției comunicațiilor vizuale în cadrul psihologiei sociale

Comunicațiile vizuale sunt una dintre categoriile fundamentale ale psihologiei sociale. În cadrul direcţiei indicate de cunoaştere ştiinţifică acest tip interacțiunea este comunicarea interpersonală bazată pe interacțiune vizuală, optică. Instrumente comunicare nonverbală Apar semnale de mișcare - gesturi, expresii faciale, posturi, contact vizual, mers, precum și fizionomie - structura corpului, structura feței, craniul. Aceste mijloace de interacțiune completează organic semnalele verbale și ajută la clarificarea și corectarea sensului a ceea ce s-a spus.

Funcțiile comunicațiilor vizuale

Instrumentele de comunicare vizuală implementează cu succes o serie de funcții relevante, inclusiv următoarele:

informational – functie de transmitere a mesajelor informative;
expresiv - capacitatea nu numai de a transmite sens, ci și o evaluare subiectivă a sensului mesajului;
pragmatic - capacitatea de a transmite atitudini comunicative care au un anumit impact asupra destinatarului.

Subsistemul optic-cinetic al comunicațiilor vizuale

Implementarea interacțiunii comunicative vizuale depinde în mare măsură de aspect interlocutorul, expresiile feței, expresiile feței, gesturile, posturile, mișcările corpului etc., formând subsistemul optic-cinetic al comunicării.

Definiția 2

În literatura științifică modernă, gesturile cinetice sunt înțelese ca un set de mișcări ale mâinilor, capului și altor părți ale corpului care însoțesc discursul unei persoane, subliniind sensul a ceea ce se spune.

Există mai mult de un milion de semnale și semne corporale care pot fi folosite de o persoană în procesul de interacțiune. Gesturile pot sublinia semnificația a ceea ce se spune și pot spori expresivitatea mesajului informațional. În același timp, utilizarea necorespunzătoare a gesturilor poate indica confuzie, incertitudine a comunicatorului și posibile minciuni conținute în cuvinte. Dovada indirectă că o persoană spune o minciună sunt gesturi precum lingerea buzelor, frecarea pleoapelor, evitarea privirii directe, protejarea gurii cu o mână, o voce inexpresivă etc.

Există o serie de gesturi care indică deschiderea sau închiderea unei persoane față de comunicare. Palmele deschise și deschise sunt dovada că o persoană este angajată în comunicarea sinceră și sinceră. Dimpotrivă, degetele încleștate, de regulă, acționează ca un semnal negativ, indicând dezamăgirea și dorința de a suprima emoțiile. Prinderea încheieturii mâinii cu mâna poate acționa ca un semnal de nervozitate și incertitudine la o persoană. Brațele încrucișate indică o poziție negativă sau defensivă a unuia dintre actorii de interacțiune. Degetele împletite pot semnala dezamăgire, ostilitate și tensiune nervoasă.

Astfel, comunicările vizuale în psihologia socială reprezintă o componentă integrală comunicare interpersonală, completând și clarificând în mod organic sensul mesajului verbal, iar în unele cazuri infirmându-l complet.

Privim lumea dintr-o perspectivă largă cu ochii deschisi! Există atât de multe informații în jurul nostru pe care le percepem vizual: obiecte, imagini, semne, culori, imagini. Ne place ceva și îl privim cu interes; ceva, dimpotrivă, este neplăcut și încercăm să ne uităm în altă parte. Aceasta este percepția noastră vizuală asupra lumii - comunicațiile vizuale.

Comunicarea vizuală este comunicarea (transferul de informații) folosind limbajul vizual (imagini, semne, imagini, tipografie, infografice etc...) pe de o parte și percepția vizuală (organe vizuale, psihologia percepției...) pe de altă parte. .

În sensul cotidian, vulgar, comunicarea vizuală poate fi definită ca - ceea ce - văd. Cu toate acestea, astăzi comunicarea vizuală este extrem de dezvoltată și sofisticată atât la nivel de limbaj, cât și la nivel de percepție datorită dezvoltării active a artei vizuale și a tehnologiilor electronice și digitale.

Comunicațiile vizuale în societatea modernă se îndepărtează din ce în ce mai mult de la rolul de mediator pasiv, „încărcat” de coduri și (mai ales în reclamă) dobândind un caracter manipulativ pronunțat – ceea ce vreau să arăt.

Comunicarea vizuală combină culorile, vorbirea, limbajul scris și imaginile pentru a crea mesaje care sunt plăcute din punct de vedere estetic pentru ochiul privitorului și pline cu informații ușor de înțeles și necesare.

Sistemul modern de comunicare vizuală se caracterizează prin schimbări în logo-uri și reproiectare. Și asta este firesc. Progresul face progrese rapide, schimbând viețile și nevoile oamenilor și, în consecință, componentele comunicării vizuale se schimbă și ele. Oamenii înșiși își creează un sistem de comunicare vizuală care le satisface cel mai bine nevoile și îi ajută să navigheze mai bine în această lume.

Dezvoltarea comunicării vizuale se bazează pe aceleași funcții ca și alte tipuri de comunicații:

1) informațional (transmiterea de informații);
2) expresiv (transmiterea evaluării informaţiei);
3) pragmatică (transmiterea unei atitudini comunicative care are impact asupra destinatarului).