วิเคราะห์เที่ยวบินยอดเยี่ยม - ผลงานของช่างภาพชื่อดังของโลก ช่างภาพและภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงของพวกเขา ภาพถ่ายของช่างภาพที่มีชื่อเสียงของโลก

เราได้พูดคุยกันแล้วเกี่ยวกับการที่ผู้คนเสพติดการสร้างเรตติ้งและรายการยอดนิยมทุกประเภท ใน "ดีที่สุด" "เยี่ยมมาก" "มีชื่อเสียง" ฯลฯ เราคุยกันเรื่องและ. วันนี้เราจะมาพูดถึงสิ่งที่เราคิดว่าเป็นช่างภาพที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล เรามาพูดถึงช่างภาพ 10 คนที่มีอิทธิพลมากที่สุดต่อการพัฒนาการถ่ายภาพในฐานะงานศิลปะ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Richard Avedon

ในตำแหน่งแรกของช่างภาพผู้มีอิทธิพลคือ Richard Avedon ช่างภาพชาวอเมริกัน Avedon เป็นช่างภาพแฟชั่นและช่างภาพพอร์ตเทรตชาวอเมริกันผู้กำหนดสไตล์ รูปภาพ ความงาม และวัฒนธรรมอเมริกันในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ด้วยผลงานของเขา Avedon เป็นตัวอย่างที่ดีของช่างภาพยุคใหม่ ทั้งมีเสน่ห์และสง่างาม เขาผสมผสานแนวการถ่ายภาพได้อย่างง่ายดาย และสร้างภาพที่ประสบความสำเร็จ เชิงพาณิชย์ เป็นสัญลักษณ์ และน่าจดจำ เขาเป็นคนแรกที่ถ่ายภาพบุคคลในรูปแบบขนาดใหญ่บนพื้นหลังสีขาวโดยสิ้นเชิง โดยใช้ภาพสองภาพในเฟรมเดียว ช่วยให้ภาพบุคคลนั้นบอกเล่าเรื่องราวได้ในช็อตเดียว

เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ

10 ช่างภาพที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล - William Eugene Smith

รายชื่อช่างภาพผู้มีอิทธิพลยังคงดำเนินต่อไปพร้อมกับช่างภาพนักข่าวชาวอเมริกัน William Eugene Smith Smith หมกมุ่นอยู่กับงานของเขาและปฏิเสธที่จะประนีประนอมทางวิชาชีพใดๆ เขาลงไปในประวัติศาสตร์ด้วยภาพถ่ายขาวดำที่เป็นจริง โหดร้าย และกล่าวหาจากสงครามโลกครั้งที่สอง สมาชิกของหน่วยงานถ่ายภาพ "" ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 เขาทำงานเป็นช่างภาพข่าวสงครามและนักข่าว ผู้เขียนภาพถ่ายขาวดำรายงานข่าวที่ทรงพลังอย่างน่าอัศจรรย์

เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - เฮลมุท นิวตัน

อันดับที่สามคือ "ผู้ขายบริการทางเพศ" ชาวเยอรมันที่รู้จักกันดีอยู่แล้วเฮลมุทนิวตัน นิวตันมีอิทธิพลอย่างปฏิเสธไม่ได้ต่อพัฒนาการของการถ่ายภาพอีโรติก ทำให้เกิดภาพลักษณ์อันทรงพลังของผู้หญิงคนนั้น ด้วยผลงานของเขา เขาได้กำหนดหลักปฏิบัติหลักของการถ่ายภาพแฟชั่น แรกเริ่มใช้ แหวนแฟลชเมื่อถ่ายรูปแฟชั่น

เว็บไซต์ของช่างภาพ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Irving Penn

ถัดมาคือช่างภาพแฟชั่นชาวอเมริกันและจิตรกรภาพเหมือนเออร์วิงก์เพนน์ เชื่อกันว่าภาพถ่ายบุคคลหรือหุ่นนิ่งเชิงสัญลักษณ์ทุกชิ้นเป็นหนี้อะไรบางอย่างกับปากกา เขาเป็นช่างภาพคนแรกที่ใช้ประโยชน์จากความเรียบง่ายของการถ่ายภาพขาวดำให้เกิดประโยชน์สูงสุด ถือเป็นช่างภาพอัจฉริยะชั้นนำของนิตยสาร Vogue

เว็บไซต์ของช่างภาพ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - GuyLouis Bourdin

อันดับที่ห้าคือ GuyLouis Bourdin ช่างภาพชาวฝรั่งเศส ไม่มีช่างภาพแฟชั่นคนไหนที่ถูกคัดลอกมากไปกว่า Bourdain เขาเป็นช่างภาพคนแรกที่สร้างความซับซ้อนในการเล่าเรื่องในงานของเขา ในการอธิบายผลงานของช่างภาพ คุณจะต้องมีคำคุณศัพท์มากมาย พวกเขามีความเย้ายวน ยั่วยวน น่าตกใจ แปลกใหม่ เหนือจริง และบางครั้งก็น่ากลัว และ Bourdain ได้นำทั้งหมดนี้มาสู่การถ่ายภาพแฟชั่น

เว็บไซต์ของช่างภาพ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Henri Cartier-Bresson

รายชื่อช่างภาพผู้มีอิทธิพล 10 คนยังคงดำเนินต่อไป โดยผู้ก่อตั้งบริษัทถ่ายภาพที่ยิ่งใหญ่ที่สุด "" ช่างภาพสารคดีชาวฝรั่งเศส บิดาแห่งการถ่ายภาพสารคดีและวารสารศาสตร์ภาพถ่าย โดยทั่วไปเป็นผู้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด หนึ่งในรายแรกๆ ที่ใช้ฟิล์ม 35 มม. ในการถ่ายภาพ ผู้สร้าง " “ช่วงเวลาแห่งการตัดสินใจ”ที่เรียกว่า “ช่วงเวลาชี้ขาด” เขาเชื่อว่าภาพถ่ายจริงไม่สามารถดัดแปลงใดๆ ได้ เขาสร้างสรรค์ผลงานประเภท “การถ่ายภาพแนวสตรีท” ซึ่งเขาปกป้องหลักการของการถ่ายภาพแบบฉับพลันและไม่มีการจัดฉาก เขาทิ้งมรดกทางภาพถ่ายอันยิ่งใหญ่ไว้เบื้องหลังซึ่งก็คือปัจจุบันนี้ สื่อการศึกษาสำหรับใครที่อยากเป็นนักทำสารคดีและช่างภาพมืออาชีพ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Diane Arbus

ช่างภาพหญิงเพียงคนเดียวในรายชื่อของเราคือช่างภาพชาวอเมริกัน ในช่วงชีวิตที่แสนสั้นและเร่งรีบของเธอ Arbus สามารถพูดได้มากมายจนรูปถ่ายของเธอยังคงเป็นหัวข้อของการถกเถียงและการถกเถียงกัน เธอเป็นคนแรกที่ใส่ใจอย่างใกล้ชิดกับผู้คนที่อยู่นอกบรรทัดฐานเช่นนี้

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Elliott Erwitt

ถัดมาเป็นช่างภาพโฆษณาและสารคดีชาวฝรั่งเศส Elliott Erwitt เอลเลียตคือหนึ่งในปรมาจารย์แห่ง "ช่วงเวลาชี้ขาด" ของอองรี คาร์เทียร์-เบรสัน สมาชิกของบริษัทถ่ายภาพ Magnum Photos เขามีอารมณ์ขันที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งเขาเข้าใกล้ทุกภาพถ่าย ชีวิตประจำวัน. ปริญญาโทสาขาการถ่ายภาพแนวสารคดี แฟนตัวยงของสุนัขในเฟรม

เว็บไซต์ของช่างภาพ

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Walker Evans

อันดับที่เก้าจากสิบผู้มีอิทธิพลของเราคือช่างภาพชาวอเมริกันที่โด่งดังจากผลงานชุดของเขาที่อุทิศให้กับ Great Depression - Walker Evans ถือเป็นพงศาวดาร ชีวิตแบบอเมริกันผู้ซึ่งผ่านการจัดองค์ประกอบสร้างความเป็นระเบียบและความสวยงามในเฟรม

10 ช่างภาพที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล - Martin Parr

ช่างภาพที่มีอิทธิพลมากที่สุด 10 อันดับแรกเข้ารับตำแหน่งโดยช่างภาพและช่างภาพข่าวชาวอังกฤษ Martin Parr Martine Parr ซึ่งเป็นสมาชิกของหน่วยงานถ่ายภาพ Magnum Photos มีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาการถ่ายภาพสารคดีในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ต่างจากขาวดำคลาสสิก การถ่ายภาพประเภท, Parr ใช้สีที่เข้มข้น จึงยกระดับภาพถ่ายธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวันไปสู่ระดับของศิลปะ ถือเป็นนักประวัติศาสตร์ชั้นนำในชีวิตประจำวันของอังกฤษ

เราขอนำเสนอรายชื่อช่างภาพที่มีพรสวรรค์ที่น่าทึ่ง 25 คนในประเภทภาพพอร์ตเทรตที่ยอดเยี่ยมนี้ รับแรงบันดาลใจและความรักในงานศิลปะเพิ่มเติมจากโพสต์นี้

เอเดรียน บลาชุท

ภาพถ่ายบุคคลที่ละเอียดอ่อนและจับต้องได้จริงที่สัมผัสได้ถึงความคลาสสิก ทัศนศิลป์. ภาพถ่ายของ Adrina Blachut แสดงให้เห็นถึงคุณค่าของงานศิลปะ และโดดเด่นด้วยการแสดงออกทางศิลปะที่ละเอียดอ่อน ผู้เขียนคนนี้มีแฟ้มผลงานที่ดีเยี่ยมสำหรับการเริ่มต้นการคัดเลือกของเรา

อเล็กซานดรา

ความหลากหลายและความอเนกประสงค์ของผลงานของ Aleksandra ยังคงทำให้เราหลงใหลในทุกภาพที่เธอถ่าย ผลงานของเธอมีแสงที่เร้าใจและอารมณ์ที่พิเศษ สิ่งเหล่านี้สามารถใช้เป็นแรงบันดาลใจและเป็นแหล่งที่มาของแนวคิดใหม่ๆ สำหรับผู้ชมจำนวนมาก เราไม่สามารถเพิกเฉยต่อผลงานของช่างภาพคนนี้ได้

อเล็กซ์ สต็อดดาร์ด

อเล็กซ์เริ่มถ่ายภาพตัวเองเมื่อตอนที่เขายังอายุไม่ถึงสิบหกปี เขาทำสิ่งนี้ในป่าหลังบ้านของเขาในจอร์เจีย งานของช่างภาพมุ่งเน้นไปที่มนุษย์ในฐานะวัตถุและกระบวนการรวมเขาเข้ากับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ นอกจากนี้ เขายังมุ่งมั่นที่จะสร้างสรรค์ภาพถ่ายบุคคลที่ดูแปลกตาและเหนือจริง การถ่ายภาพบุคคลของเขาเต็มไปด้วยความลึกลับและดราม่า Alex Stoddard มีภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมพร้อมไอเดียสุดแหวกแนว ผู้เขียนคนนี้สามารถเข้าถึงระดับมืออาชีพด้านการถ่ายภาพตั้งแต่อายุยังน้อยมาก

อเล็กซานดรา โซฟี

สำหรับอเล็กซานดรา โซฟี แค่เก็บภาพช่วงเวลาน่ารักๆ เท่านั้นยังไม่พอ ความทะเยอทะยานของเธอเติบโตขึ้นและแข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ เธอใช้กล้องอันเรียบง่ายของเธออย่างชำนาญ เธอสร้างภาพวาดที่พาเราไปสู่อีกโลกหนึ่งอย่างแปลกประหลาด พวกมันสวยงาม เหนือจริง และน่าหลงใหล

อนาสตาเซีย โวลโควา

Anastasia Volkova เป็นหนึ่งในช่างภาพบุคคลที่ดีที่สุดในรัสเซีย ภาพถ่ายเชิงศิลปะของผู้เขียนคนนี้มีเสน่ห์และไม่แน่นอน และแต่ละภาพเต็มไปด้วยความประหลาดใจ ไม่ว่าจะเป็นแสง นางแบบ หรืออารมณ์ ทุกอย่างล้วนดำรงอยู่ราวกับความฝันที่มีชีวิตในภาพวาดแต่ละชิ้นของเธอ การถ่ายภาพบุคคลของอนาสตาเซียโดดเด่นด้วยแสงตกกระทบและความงามที่ไม่ธรรมดา ภาพถ่ายของเธอมีชีวิตขึ้นมา แม้ว่าตัวแบบจะอยู่นิ่งก็ตาม Anastasia Volkova เป็นช่างภาพบุคคลชาวรัสเซียผู้งดงาม

อันเดรีย ฮับเนอร์

Andrea Hübner เป็นช่างภาพบุคคลที่น่าทึ่งและยอดเยี่ยมจากประเทศเยอรมนี เธอเชื่อว่าแนวทางในการถ่ายภาพนี้เองที่ดึงดูดจิตวิญญาณของเธอ และทำให้เธอทำสิ่งต่างๆ มากขึ้นเรื่อยๆ ในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต เธอค้นพบแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและพลังงานที่ไม่สิ้นสุด

อังคา จูราฟเลวา

หลังจากลองอาชีพที่แตกต่างกันมากมายตั้งแต่ศิลปินในร้านสักไปจนถึงการเข้าร่วมวงดนตรีร็อค Anka Zhuravleva ก็ปรากฏตัวในสายวิจิตรศิลป์ซึ่งเธอสามารถบรรลุความสูงเฉลี่ยได้แล้ว ภาพวาดของเธอเป็นผลงานคลาสสิกด้วยสีสันและแสงที่น่าทึ่งอย่างยิ่ง

ไบรอัน โอลด์แฮม

Brian Oldham ได้รับแรงบันดาลใจจากงานศิลปะและเทพนิยายที่มีชื่อเสียง เขาเริ่มถ่ายภาพเมื่ออายุ 16 ปี ในขณะที่เขาทดลองถ่ายภาพตนเองและสถิตยศาสตร์ ความรักในการถ่ายภาพของเขากลับเบ่งบาน เขาสอนตัวเอง Brian ยังคงรักษาความหลงใหลในทุกสิ่งที่สวยงามและมีบางสิ่งที่ไม่ธรรมดาปรากฏอยู่ในงานของเขาอยู่เสมอ เขาสร้างภาพที่เหนือจริงและแนวความคิดที่จะพาผู้ชมไปสู่โลกใหม่

เดวิด ทัลลีย์

David Tall เป็นช่างภาพที่เรียนรู้ด้วยตนเองวัย 19 ปี เกิดและอาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย ผลงานของเขาประกอบด้วยการผสมผสานระหว่างแนวความคิดเหนือจริงและการจัดองค์ประกอบด้วยอารมณ์โรแมนติก ความทุกข์ทรมาน และการผจญภัย จากความปรารถนาที่จะสร้างความประทับใจใหม่ๆ ของอารมณ์อันเจ็บปวดและวัตถุที่สวยงาม เขาชอบที่จะเชื่อมต่อกับผู้ชม แสดงให้พวกเขาเห็นว่าอารมณ์เหล่านี้เป็นสากล และผู้ชมไม่ได้อยู่คนเดียว แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดก็ตาม

มิทรี อาเยฟ

เราพบว่าตัวเองเผชิญหน้ากันกับภาพบุคคลและวัตถุที่ดูสมจริงอย่างน่าประหลาดใจ พวกเขายืนอยู่ตรงหน้าเราด้วยอารมณ์จำนวนมหาศาลและอารมณ์ของตัวเอง ช่างภาพชาวรัสเซีย Dmitry Ageev เอาใจผู้ชมด้วยภาพถ่ายบุคคลที่โดดเด่นของเขา ซึ่งทุกลุคบ่งบอกถึงความเป็นเลิศทางศิลปะ

เอคาเทรินา กริกอเรียวา

สถิตยศาสตร์และอารมณ์ที่น่าทึ่งโดดเด่นด้วยภาพถ่ายเอกรงค์โดย Ekaterina Grigorieva ดูเหมือนว่าองค์ประกอบจะเป็น ปัจจัยสำคัญในภาพเขียนเหล่านี้ โดดเด่นด้วยอารมณ์ที่เหมาะสมภายในเฟรม งานดีๆ ที่น่าจับตามอง

ฮันเนส แคสเปอร์

ภาพบุคคลที่ซาบซึ้ง แบบจำลองที่ยอดเยี่ยม อารมณ์ในทุกเฟรมเป็นลักษณะเฉพาะของผลงานของ Hannes Kaspar องค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์ใน ในอาคารโดยที่ผู้เขียนเล่นกับแสงที่มีอยู่เติมเต็มภาพที่น่าทึ่ง นี่คือศิลปะคลาสสิกซึ่งการสัมผัสใบหน้าของผู้คนเกิดขึ้นผ่านการถ่ายภาพบุคคลที่เป็นธรรมชาติ ชีวิตและความรักเองก็มีการแสดงออกอยู่ในนั้น คุณสามารถรู้สึกถึงจิตวิญญาณที่สวยงามเหล่านี้ได้ที่นี่และเดี๋ยวนี้ นี่เป็นแนวทางส่วนบุคคลสำหรับศิลปะการถ่ายภาพพอร์ตเทรต

ยาน ชอลซ์

Jan Scholz มีผลงานที่โดดเด่นซึ่งสามารถคงอยู่ได้ตลอดชีวิต ผลงานของเขาถือเป็นแรงบันดาลใจที่สั่งสมมาตลอดชีวิต พวกเขาประหลาดใจกับตัวแบบและแสงที่เขาเลือกในการถ่ายภาพ ไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะพบสิ่งใดในภาพถ่ายของเขาที่ไม่สอดคล้องกับตัวแบบในภาพถ่าย สำหรับงานของเขา Ian ใช้กล้องเทอะทะกับฟิล์มขนาดต่างๆ

ไคล์ ทอมป์สัน

Kyle Thompson เกิดเมื่อวันที่ 11 มกราคม 1992 ที่เมืองชิคาโก เขาเริ่มถ่ายภาพเมื่ออายุได้ 19 ปี เมื่อเขาเริ่มสนใจบ้านร้างในบริเวณใกล้เคียง งานของเขาประกอบด้วยการถ่ายภาพตนเองเหนือจริงและแปลกประหลาด ซึ่งมักเกิดขึ้นในป่าลึกและบ้านร้าง ไคล์ยังไม่ได้รับการศึกษาพิเศษด้านการถ่ายภาพ

แมกดาเลนา เบอร์นี

ภาพเหล่านี้เป็นภาพบุคคลที่ดึงอารมณ์และลักษณะของตัวแบบออกมาผ่านแสงศิลปะและความสมดุลของสีที่ยอดเยี่ยม Magdalena Berni เป็นหนึ่งในช่างภาพร่วมสมัยที่เก่งที่สุด เธอสร้างสรรค์ภาพถ่ายที่มีเอฟเฟ็กต์ภาพอันน่าทึ่ง ตามกฎแล้ว เด็ก ๆ จะรู้สึกสบายเมื่ออยู่หน้ากล้อง ซึ่งทำให้ภาพดูน่าดึงดูดใจและตาของเรามากยิ่งขึ้น

มัตติเยอ ซูเดต์

และนี่คือช่างภาพหนุ่มอีกคน ชื่อของเขาคือ Mathieu Soudet และช่างภาพผู้มีพรสวรรค์คนนี้มาจากปารีส เขาสร้างภาพลักษณ์ที่โดดเด่นด้วยความรู้สึกทางศิลปะและแฟชั่นที่แข็งแกร่งและละเอียดอ่อน ภาพวาดของเขาทำให้เกิดอารมณ์พิเศษแก่ผู้ชมซึ่งมีแนวโน้มที่จะเพิ่มขึ้น

ไมเคิล มากิน

Michael Magin จากเยอรมนี เขาผลิตภาพถ่ายที่น่าทึ่งมาหลายปีแล้ว และผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึงความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะค้นหาใบหน้าใหม่ๆ โดยรวมแล้วภาพถ่ายของเขาเป็นภาพบุคคลที่สวยงามและมีศิลปะ

โอเล็ก โอปริสโก

ภาพถ่ายบุคคลที่เต็มไปด้วยอารมณ์ของ Oprisco เป็นภาพวาดที่แสดงให้เห็นถึงความมีระดับปรมาจารย์ในทุกด้านของการถ่ายภาพอย่างชัดเจน เขาใช้ฟิล์มเพื่อจับภาพแก่นแท้ของภาพบุคคลและดึงอารมณ์ออกมาผ่านงานศิลปะ ช่างภาพถ่ายทอดสถิตยศาสตร์และความงามในทุกสิ่ง ความเพลิดเพลินทางสายตาอันพิเศษของรูปแบบศิลปะของผู้เขียนคนนี้จะคงอยู่ในใจเราไปอีกนาน

แพทริค ชอว์

ภาพบุคคลของศิลปินคนนี้เต็มไปด้วยความมืดและแสงสว่าง ซึ่งสร้างสมดุลระหว่างกันเพื่อสร้างความรู้สึกประหลาดใจอย่างกะทันหันและดึงความสนใจออกไปจากใบหน้าของแบบ ภาพถ่ายของ Patrick Shaw มีความเป็นศิลปะในทุกด้าน

โรซี่ ฮาร์ดี

ความรู้สึกโปร่งโล่งและองค์ประกอบของธรรมชาตินำโดยสาวสวย Rosie Hardy ยังคงสร้างสรรค์ภาพโดยวางปัจจัยสมมติไว้เหนือความสวยงามเพื่อสร้างความหมายอันน่าทึ่งและปลุกอารมณ์ที่สร้างความประหลาดใจอย่างน่าอัศจรรย์ทุกครั้งที่เราเห็นภาพเหมือนตนเองของเธอ

ซาราห์ แอน ลอเรธ

Sarah Ann Loreth ไม่เพียงแต่ถ่ายภาพเท่านั้น เธอยังสร้างฉากที่หยั่งรากลึกในจิตวิญญาณของเธออีกด้วย ซาราห์เป็นช่างภาพวิจิตรศิลป์ที่ยอดเยี่ยมจากนิวแฮมป์เชียร์ เธอเชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพบุคคลและสร้างภาพบุคคลที่มีแนวคิดโดดเด่น ในงานของเธอเธอพยายามถ่ายทอดความเงียบ ความสงบ อารมณ์ผสมผสานกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ เธอสำรวจช่องว่างระหว่างความมืดและแสงสว่าง โดยไม่กลัวด้านมืดที่หลายคนอาจรู้สึกไม่สบายใจ

ทะเลเป็นสิ่งที่เข้าใจยาก ลึกลับ และสะอาด มันไม่ปล่อยให้ใครเฉยเมย... ภาพถ่ายอันน่าทึ่งโดย Josh Adamski

ทะเลเป็นสิ่งที่เข้าใจยาก ลึกลับ และสะอาด มันไม่ปล่อยให้ใครเฉยเมย... ภาพถ่ายอันน่าทึ่งโดย Josh Adamski

Josh Adamski เป็นช่างภาพชาวอังกฤษผู้โด่งดังและเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพสมัยใหม่ เขาได้รับชื่อเสียงจากศิลปะการถ่ายภาพแนวความคิด ช่างภาพผู้มีพรสวรรค์ Josh Adamski สร้างสรรค์ผลงานภาพถ่ายชิ้นเอกอย่างแท้จริง ไม่เพียงแต่ปรับปรุงงานของเขาด้วยการประมวลผลแบบดิจิทัลเท่านั้น แต่ยังใส่จิตวิญญาณของเขาลงไปด้วย การแสดงแนวคิดและความหมาย Josh Adamski มีความเห็นว่าไม่มี กฎบางอย่างสร้างสรรค์ภาพถ่ายดีๆ ก็มีช่างภาพดีๆ คอยถ่าย ภาพถ่ายที่ดี. และเขาถือว่าคำขวัญหลักของเขาคือคำพูดของ Ansel Adams ที่ว่า “คุณไม่ถ่ายรูป คุณสร้างมันขึ้นมา” ซึ่งแปลได้ว่า “คุณไม่ควรถ่ายรูป คุณควรถ่ายรูป”

พวกเขาบอกว่าทะเลไม่มีที่สิ้นสุด จากมุมมองทางภูมิศาสตร์ แน่นอนว่าสิ่งนี้ไม่เป็นความจริง อย่างไรก็ตาม หากคุณดูมันแม้สักครู่ ความสงสัยทั้งหมดก็จะหายไปทันที ขอบฟ้าอันไร้ขอบเขตนั้นกว้างใหญ่และแสนไกล

ฉันชอบเดินเล่นริมทะเล ฉันไม่เคยเบื่อพวกเขาเลย เพราะพวกเขามักจะแตกต่างเสมอ ทะเลเองก็ไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป มันเปลี่ยนแปลงได้ตามธรรมชาติ วันนี้มันสงบและเงียบราวกับไม่มีอะไรอ่อนโยนไปกว่าคลื่นแสง น้ำสะท้อนรังสีอันอบอุ่นของดวงอาทิตย์และทำให้ดวงตาที่ไม่คุ้นเคยกับแสงสว่างจ้า ทรายอุ่น ๆ ทำให้เท้าของฉันอุ่นขึ้น และผิวของฉันเปลี่ยนเป็นสีแทนสีทอง และพรุ่งนี้ทะเลจะถูกคลื่นลมแรงพัดแรง และคลื่นอันตระหง่านก็ซัดเข้าฝั่งด้วยพลังของสัตว์ร้ายขนาดมหึมา ท้องฟ้าสีฟ้าจะกลายเป็นสีเทาและมีพายุ และความสุขอันเงียบสงบแห่งท้องทะเลอันเงียบสงบนั้นก็ไม่มีอีกต่อไป อย่างไรก็ตามนี่ก็มีเสน่ห์ในตัวเองเช่นกัน นี่คือความงดงามของความดิบและความแข็งแกร่ง แม้แต่สีของน้ำทะเลก็มักจะเปลี่ยนแปลง - บางครั้งก็เกือบเป็นสีน้ำเงิน, บางครั้งก็เป็นสีน้ำเงินเข้ม, บางครั้งก็เป็นสีเขียว เป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการเฉดสีทั้งหมดด้วยซ้ำ

ใต้ท้องทะเลจะงดงามสักเพียงไหน ปลาตัวเล็กว่ายน้ำในโรงเรียนท่ามกลางสาหร่ายสีเขียวและสีเหลือง และพื้นทรายก็ปกคลุมไปด้วยเปลือกหอยราวกับเป็น หินมีค่า. ฉันชอบสะสมเปลือกหอย ฉันชอบจินตนาการว่าฉันกำลังค้นหาสมบัติที่สูญหายจากเรือที่จม มีอัญมณีจำนวนเท่าใดที่ยังคงซ่อนอยู่ในส่วนลึกของทะเล?

ไม่มีอะไรดีไปกว่าการใช้เวลาทั้งวันในทะเล คุณสามารถสนุกสนานและว่ายน้ำกับครอบครัวและเพื่อนของคุณ และบางทีก็อยากเดินเล่นคนเดียวสัมผัสความสงบพร้อมฟังเสียงคลื่น

ทะเลเป็นสิ่งที่เข้าใจยาก ลึกลับ และสะอาด มันทำให้ไม่มีใครสนใจ

ช่างภาพทุกวันนี้ก็เป็นหนึ่งในช่างภาพที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและ อาชีพที่ได้รับค่าตอบแทนสูง. หากก่อนหน้านี้ในศตวรรษที่ 20 มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มีส่วนร่วมและง่ายกว่าที่จะประสบความสำเร็จอย่างมาก วันนี้คุณต้องลองก่อนที่คนอื่นจะสังเกตเห็นคุณและความคิดสร้างสรรค์ของคุณ วิสัยทัศน์ของภาพถ่ายเป็นสิ่งสำคัญ: ความคิดที่ชัดเจนว่าวัตถุและวัตถุจะมีลักษณะอย่างไรในเฟรม คุณสามารถเรียนรู้สิ่งนี้และพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะเมื่อเวลาผ่านไป และการสังเกตจะช่วยในเรื่องนี้: การศึกษา ผลงานที่ดีที่สุดความคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับจะช่วยให้คุณเข้าใจว่าคุณควรก้าวไปข้างหน้าในทิศทางใดในการถ่ายภาพ

การวิเคราะห์ภาพถ่ายอย่างละเอียดโดยผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพที่ได้รับการยอมรับจะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะเห็นผลงานของคุณก่อนที่จะกดปุ่มชัตเตอร์ วิธีนี้จะทำให้คุณเข้าใจได้ดีขึ้นว่าคุณควรปรับทักษะไปในทิศทางใด ช่วงเวลา “ทอง” ของการถ่ายภาพถือเป็นช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 แต่เราเชื่อมั่นว่ามีพรสวรรค์ในการถ่ายภาพสมัยใหม่ บทความนี้จะพูดถึงมืออาชีพที่ภาพถ่ายรวมอยู่ในการจัดอันดับผลงานภาพถ่ายที่ดีที่สุดมาโดยตลอด - ควรพิจารณาดูอย่างใกล้ชิด

อองรี คาร์เทียร์-เบรสสัน

ช่างภาพที่กลายมาเป็นช่างภาพคลาสสิกมายาวนานในประเภทการถ่ายภาพแนวสตรีทและความสมจริงแบบภาพถ่าย รายงานของเขายังถือเป็นตัวอย่างหนึ่งของวิธีการทำงานในพื้นที่นี้ - ปรมาจารย์จัดการให้มองไม่เห็นเลยในขณะทำงาน เพื่อให้วัตถุในเฟรมของเขาดูเป็นธรรมชาติที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ อองรีศึกษาเพื่อเป็นศิลปิน และสิ่งนี้ทิ้งร่องรอยไว้ให้เขา สไตล์องค์กร- สถิตยศาสตร์บางอย่าง นิทรรศการครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2476 ที่ Julien Levy Gallery ในนิวยอร์ก

กฎทองก็คือว่าช่างภาพจะมีเข็มทิศเพียงสองวงเท่านั้นคือดวงตาของเขา การวิเคราะห์ทางเรขาคณิตใดๆ ก็ตาม การลดขนาดภาพถ่ายให้เป็นแผนภาพเปล่า (และนี่คือธรรมชาติของการถ่ายภาพ!) จะสามารถทำได้หลังจากที่ถ่ายภาพ พัฒนา และพิมพ์แล้วเท่านั้น

วันสุดท้ายที่ Cuomithang จะแจกทองคำ เซี่ยงไฮ้ - จีน 2492

อาเธอร์ เฟลลิก (วีจี)

ปรมาจารย์ด้านการถ่ายภาพอาชญากรรมมักจะเป็นคนแรกที่อยู่ในที่เกิดเหตุในนิวยอร์กเสมอ ไม่ว่าจะเป็นการทะเลาะกันเล็กน้อย หรือการฆาตกรรมและการยิงก็ตาม ช่างภาพชอบทำงานกับพื้นที่ยากจนในเมือง โดยศึกษาทุกแง่มุมของชีวิตของพวกเขา แม้แต่ผู้กำกับและช่างภาพชื่อดัง Stanley Kubrick ก็ยังศึกษาจากผลงานของ Viggi โดยทั่วไปแล้วอิทธิพลของ Felling ก็ส่งผลกระทบต่อคนที่มีความสามารถหลายคน

สำหรับฉัน ภาพถ่ายก็เหมือนแพนเค้ก ฉันต้องไปหามันในขณะที่มันร้อน

เด็กผู้หญิงกำลังทำความสะอาดรองเท้า, นิวยอร์ก, 1960

เออร์วิง เพนน์

ชายผู้เปิดเผยให้เราเห็นถึงความงดงามของการถ่ายภาพพอร์ตเทรตและการถ่ายภาพแฟชั่น ฉันชอบทำงานร่วมกับตัวแทนจากหลากหลายอาชีพ โดยถ่ายภาพพวกเขาในชุดทำงานเต็มตัว โดยทั่วไปแล้วเพนน์ชอบใช้เทคนิคลายเซ็นที่เขาคิดค้นในผลงานของเขาเองมาก ตัวอย่างเช่น ดาวตกที่มุมห้องโดยใช้พื้นหลังที่ไม่สื่อความหมายเป็นสีเทาหรือสีขาว

หากฉันมองดูวัตถุสักระยะหนึ่ง ภาพนั้นก็จะทำให้ฉันตื่นตาตื่นใจ นี่คือคำสาปของช่างภาพ

มาร์ลีน ดีทริช, นิวยอร์ก, 1948

ไดแอน อาร์บัส

ช่างภาพหญิงมีความโดดเด่นด้วยความรักเป็นพิเศษในการถ่ายภาพบุคคลที่เบี่ยงเบนและคนชายขอบ: ในจำนวนนี้ ได้แก่ นักเปลือยกาย, คนแคระ, ผู้ที่เป็นโรคสมองเสื่อม, สาวประเภทสอง - ทุกคนซึ่งเป็นเรื่องปกติที่จะละสายตาจากคุณเมื่อพบกัน หนึ่งในที่สุด ภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงฝาแฝดที่เหมือนกันของไดอาน่าถูกขายทอดตลาดในราคาเกือบครึ่งล้านดอลลาร์

มีสิ่งต่าง ๆ มากมายบนโลกนี้และมีจำนวนอนันต์ บุคลิกของแต่ละคนแตกต่างกัน ทุกคนต้องการสิ่งที่แตกต่าง ทุกคนรู้สิ่งต่าง ๆ ทุกคนดูแตกต่างกัน ทุกสิ่งที่อยู่บนโลกแตกต่างไปจากที่อื่น นี่คือสิ่งที่ฉันชอบ ความแตกต่าง ความเป็นเอกลักษณ์ของทุกคน และความสำคัญของชีวิต ฉันเห็นบางสิ่งที่ดูเหมือนอัศจรรย์ ฉันเห็นความศักดิ์สิทธิ์ของสิ่งธรรมดา

หญิงชาวเปอร์โตริโกที่มีปาน 1965

มาร์ค ริบูด์

อาจเป็นไปได้ว่าเกือบทุกคนเคยเห็นรูปถ่ายของเด็กสาวฮิปปี้ถือดอกไม้ให้ทหารพร้อมปืนไรเฟิล Marc Riboud ชาวฝรั่งเศส ช่างภาพที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นอัจฉริยะด้านการถ่ายภาพข่าวได้เดินทางไปทั่วโลกเพื่อค้นหาภาพที่น่าสนใจ ผลงานของเขาจากเวียดนามและจีนมีคุณค่าอย่างยิ่ง ผลงานที่ยอดเยี่ยมสามารถพบได้จากดินแดนของสหภาพโซเวียตในยุค 60 ซึ่งเป็นภาพจากชีวิตประจำวันของพลเมืองโซเวียตธรรมดา

ฉันประทับใจกับความงามมากกว่าความรุนแรงหรือความน่าเกลียดมาโดยตลอด นับเป็นความสุขอย่างยิ่งที่สามารถสังเกตเห็นความเป็นระเบียบเรียบร้อยในโลก และค้นหาคำคล้องจองและจังหวะผ่านช่องมองภาพของกล้อง

ซัลวาดอร์ ดาลี, กาดาเกส, สเปน, 1963

เอลเลียต เออร์วิตต์

ช่างภาพชาวฝรั่งเศสที่มีเชื้อสายรัสเซีย และทำงานในอเมริกา เขาชอบทำให้งานของเขาดูไร้สาระและเร้าใจ ปรมาจารย์มองโลกที่ไม่สำคัญของเราด้วยรูปลักษณ์พิเศษที่โดดเด่นจากกลุ่มช่างภาพคนอื่นๆ - ที่นี่การประชด ความขี้เล่น และอารมณ์ขันผสมผสานเข้าด้วยกันและสร้างผลงานชิ้นเอกที่น่าจดจำ

สิ่งที่ฉันชอบในตัวช่างภาพทุกคน ไม่ว่าจะอายุน้อย แก่ วัยกลางคน ไม่สำคัญ ก็คือเมื่อมีความรู้สึกว่าพวกเขาสนใจในหนังตลกของมนุษย์...

นิวเจอร์ซีย์ 2514

ริชาร์ด อเวดอน

ช่างภาพที่มีภาพบุคคลขาวดำอันน่าทึ่งสามารถพบได้จากดาราทุกดวง ตั้งแต่ John Lennon ไปจนถึง Audrey Hepburn สไตล์ของเขาสามารถอธิบายได้ว่าพูดน้อยและตัดทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นในภาพออก: คุณจะเห็นเพียงบุคคลนั้นและการจ้องมองของเขาซึ่งดูเหมือนจะมุ่งเป้าไปที่คุณโดยเฉพาะ เขาเริ่มถ่ายภาพตั้งแต่ยังเป็นเด็กเล็ก มีตำนานว่า Richard วัย 9 ขวบถ่ายภาพนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ Sergei Rachmaninov ผ่านเลนส์ของเขา

ฉันจัดทำรายการ "อย่า" ของฉัน: อย่ามองหาแสงที่ดีที่สุด อย่าสร้างองค์ประกอบภาพ อย่ายอมแพ้ต่อท่าโพสที่ไพเราะ และ "สิ่งที่ไม่ควรทำ" ทั้งหมดนี้นำฉันไปสู่ ​​"สิ่งที่ควร" ถึง พื้นหลังสีขาวถึงบุคลิกที่ฉันสนใจ และต่อสิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างเรา

ดาไลลามะที่ 14

วิลเลียม ยูจีน สมิธ

ช่างภาพคนนี้มีชื่อเสียงจากรูปถ่ายสงครามโลกครั้งที่สอง สงคราม - ช่างภาพนักข่าวสามารถทำงานกับทั้งเรื่องยาก ๆ ของการปฏิบัติการทางทหารและสถานการณ์ทางอารมณ์จากชีวิต คนธรรมดา. ช่างภาพชอบใช้กล้อง 35 มม. และปฏิเสธที่จะทำงานในสื่อสิ่งพิมพ์ที่ต้องใช้กล้องมีเดียมฟอร์แมต ทำงานเป็นช่างภาพสารคดีให้กับนิตยสาร Life

ฉันไม่ได้ถ่ายรูปแม้แต่รูปเดียว - ดีหรือไม่ดี - โดยไม่ได้จ่ายเงินด้วยความอุ่นใจ

กาย บูร์ดิน

เวลาผ่านไปกว่า 25 ปีแล้วนับตั้งแต่ปรมาจารย์เสียชีวิต แต่ผลงานของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องและยังคงถูกคัดลอกต่อไป หลายคนยกตัวอย่างจากรูปถ่ายของ Guy Bourdin เพราะเขาเป็นผู้ที่แสดงให้เห็นว่าการถ่ายภาพแฟชั่นน่าสนใจเพียงใด สร้างสรรค์อย่างอิสระโดยสมบูรณ์ - เขาสร้างช็อตที่เต็มไปด้วยทั้งสถิตยศาสตร์ของภาพและความเร้าอารมณ์ Vogue ชื่นชอบรูปถ่ายของเขา

ใช่ เขาค่อนข้างจะแปลก แปลก และมีอารมณ์ขันเป็นพิเศษ ไม่เหมือนคนอื่นๆ แต่เขาก็ยังสุภาพ ให้ความเคารพ มีมารยาทดี สงบ และประพฤติตัวราวกับว่าเขามาจากครอบครัวที่ดีมาก... เขา ถามฉันเสมอว่าฉันหิว หนาวหรือไม่ร้อน และพยายามทำให้ฉันพอใจอยู่เสมอ เขาบอกว่าเขาไม่ชอบถ่ายนางแบบที่หิวโหย - โจน เบนเน็ตต์ นางแบบ กาย บูร์แดง

อเล็กซานเดอร์ ร็อดเชนโก้

การปฏิวัติและผู้บุกเบิกอย่างแท้จริงในการถ่ายภาพ การโฆษณา และการออกแบบของโซเวียต เขาเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านคอนสตรัคติวิสต์คนแรกๆ โดยทำงานติดต่อกับกลุ่มเปรี้ยวจี๊ด เนื่องจากมุมมองด้านศิลปะที่กล้าหาญเขาจึงถูกไล่ออกจากสหภาพศิลปิน - ช่างภาพไม่ต้องการทำตามสไตล์สัจนิยมสังคมนิยมและเคลื่อนไหวไปในทิศทางของเขาเอง ถ่ายทำ Lilya Brik, Vladimir Mayakovsky

ในการสอนให้บุคคลมองเห็นจากจุดใหม่ จำเป็นต้องถ่ายภาพวัตถุธรรมดาที่เขารู้จักดีจากจุดที่ไม่คาดคิดและในตำแหน่งที่ไม่คาดคิด และถ่ายภาพวัตถุใหม่จากจุดต่างๆ เพื่อให้ได้ภาพวัตถุที่สมบูรณ์

บันไดปีน. 1930

แพทริค เดอมาร์เชลิเยร์

ช่างภาพแฟชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุดที่สร้างแนวแฟชั่นที่ซับซ้อนและซับซ้อนยิ่งขึ้น ต้องขอบคุณแพทริคที่ทำให้ภาพถ่ายในนิตยสารแฟชั่นดูมีเสน่ห์และโอ้อวดน้อยลง เขาน่าจะเป็นเจ้าของมากที่สุด ภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงเจ้าหญิงไดอาน่าและผลงานของเขาประดับปกนิตยสารที่ดีที่สุด

โดยพื้นฐานแล้วฉันเรียนการถ่ายภาพ...แค่ถ่ายรูป ถ่ายรูปเยอะๆ ฉันทำผิดพลาดมากมาย แต่ความผิดพลาดเหล่านั้นคือสิ่งที่สอนคุณได้ดีที่สุด งานของช่างภาพก็เหมือนกับงานกีฬา คุณต้องฝึกฝนทุกวัน

เคท มอส นิวยอร์ก, 1992

แอนนี่ ไลโบวิทซ์

ช่างภาพที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และยุคปัจจุบัน เธอไม่เพียงแค่ถ่ายภาพเท่านั้น แต่ยังดำดิ่งลงไปในชีวิตของนางแบบอีกด้วย ช่วยผู้ชมจากความเย้ายวนใจ ภาพถ่ายของเธอเรียบง่าย น่าขัน และมีไหวพริบ - จอห์น เลนนอนขดตัวอยู่รอบๆ โยโกะ โอโนะ; Whoopi Goldberg กำลังอาบน้ำนม

เมื่อฉันพูดว่าฉันต้องการถ่ายรูปใครสักคน ความหมายจริงๆ ก็คือฉันต้องการรู้จักพวกเขามากขึ้น ฉันถ่ายรูปทุกคนที่ฉันรู้จัก

เคต แบลนเชตต์, 2004.

มิก ร็อค

ช่างภาพที่มีนามสกุลอธิบายอะไรได้มากมาย ชายคนนี้ถ่ายภาพนักดนตรีร็อคชื่อดังทั้งหมด และยังได้รับเลือกให้เป็นช่างภาพทีมงานของ David Bowie อีกด้วย มิกร็อคถ่ายภาพอายุเจ็ดสิบและฮีโร่ของพวกเขา - ในแวดวงนักข่าวเขาถือเป็นบุคคลที่สามารถทำสิ่งนี้ได้อย่างเต็มที่ที่สุด

นี่เป็นงานปาร์ตี้โปรโมตในลอนดอนในปี 1974 ก่อนที่ Sheer Heart Attack จะออกฉาย อย่างที่ทราบกันดีว่าในสมัยนั้นฉันได้ทำปกอัลบั้มของ Queen ไปหลายอัลบั้มแล้วและได้ถ่ายรูปไว้มากมาย และเห็นได้ชัดว่าพวกเขากำลังมีช่วงเวลาที่ดี ตอนนั้นฉันมักจะถ่ายรูปงานปาร์ตี้ แต่เฉพาะกับคนที่ฉันทำงานด้วยหรือเป็นเพื่อนกันเท่านั้น ฉันหมายความว่าฉันแก่เกินไปที่จะเป็นปาปารัสซี่ ดังนั้นฉันจึงถ่ายภาพเฉพาะคนที่สบายใจเมื่ออยู่ใกล้ๆ เท่านั้น

Mick Jagger และ Andy Warhol, NYC 1978

เซบาสเตียน ซัลกาโด

ช่างภาพที่ถ่ายภาพความเป็นจริงในลักษณะที่มันเริ่มดูน่าอัศจรรย์ จากผลงานของเขา ภาพยนตร์เรื่อง "Salt of the Earth" ถูกสร้างขึ้น และอาจารย์บรรยายถึงความผิดปกติ ความยากจน และปัญหาสิ่งแวดล้อม แม้แต่ฉากที่เลวร้ายเช่นนี้ในกรอบของปรมาจารย์ก็เริ่มหลงใหลในความงามที่ไม่ธรรมดาของพวกเขาอย่างแท้จริง

การถ่ายภาพมีอะไรมากกว่าแค่การถ่ายภาพ มันเป็นวิถีชีวิต นี่คือสิ่งที่คุณรู้สึก สิ่งที่คุณต้องการแสดง นี่คืออุดมการณ์และจริยธรรมของคุณ นี่คือภาษาที่ช่วยให้คุณเดินทางข้ามเวลาได้

ชาวอินเดียนแดงเผ่า Waura ตกปลาในทะเลสาบ Puilanga ใกล้กับถิ่นฐานของพวกเขา ต้นน้ำลำธารของแม่น้ำ Xingu รัฐมาตู กรอสโซ บราซิล. 2548.

แอนตัน คอร์บิน

หนึ่งในช่างภาพและผู้สร้างภาพยนตร์ร็อคที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีชื่อเสียงจากคลิปวิดีโอและการถ่ายภาพให้กับสัตว์ประหลาดทางดนตรีเช่น U2 และ Depeche Mode ภาพถ่ายของเขา "มีเสียงดัง" เล็กน้อยและพร่ามัว แต่ในขณะเดียวกันก็ดูแปลกใหม่มาก ตามที่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนระบุว่า Anton เป็นผู้สร้างช็อตที่ดีที่สุดให้กับวงร็อคเช่น Nirvana และ Metallica

ฉันฟังผู้คน ฉันไม่เพียงแค่ใช้พวกเขาเป็นแบบอย่าง แต่ฉันพยายามที่จะเข้าใจว่าพวกเขาต้องการอะไร ดังนั้นเมื่อคุณดูรูปถ่าย คุณจะรู้สึกถึงคนมีชีวิตอยู่ในนั้น

สตีเว่น ไมเซล

ช่างภาพแฟชั่นที่มีส่วนร่วมในการสร้างหนังสือลัทธิโดยนักร้องมาดอนน่าเรื่อง Sex และมีชื่อเสียงเป็นพิเศษหลังจากนั้น เขาเป็นคนที่แนะนำโลกให้รู้จักกับนางแบบชั้นนำเช่น Naomi Campbell, Linda Evangelista และ Amber Valletta

ทุกสิ่งที่คุณเติบโตมาด้วยจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของวิสัยทัศน์ด้านสุนทรียภาพของคุณ

สมัยอิตาลี, ลอสแอนเจลิส, 2000

มาร์ติน พาร์

ช่างภาพที่ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับสถานการณ์ในชีวิตที่ธรรมดาที่สุด ซึ่งในมือของเขากลายเป็นภาพที่สว่างและสมบูรณ์ ซึ่งเฉดสีที่คนทั่วไปจะมองไม่เห็น เขาชอบทำงานกับชนชั้นทางสังคมของอังกฤษและใช้ศิลปะการเสียดสีในการถ่ายภาพ

ฉันเปลี่ยนความเป็นจริงให้เป็นนิยาย

ฮังการี. บูดาเปสต์ การอาบน้ำเพื่อการบำบัดของ Széchenyi 1997

ริชาร์ด เคิร์น

ช่างภาพใต้ดินผู้อื้อฉาว เร้าใจ และกล้าหาญคนนี้บันทึกธีมของร็อกแอนด์โรล เพศ และเสรีภาพของมนุษย์ในทุกรูปแบบ ธีมของความรุนแรงสามารถติดตามได้ในผลงานของเขาและฮีโร่ของรูปถ่ายก็มีบุคลิกที่ขัดแย้งเช่น Sasha Grey และ GG Allyn ตีพิมพ์ในนิตยสารผู้ชายรายใหญ่ และยังถ่ายวิดีโอให้กับ Marilyn Manson

เป็นเพียงช่างภาพรุ่นเยาว์ที่ถ่ายภาพแบบเดียวกัน ส่วนใหญ่เป็นเพียงคนที่น่าเบื่อ พวกเขาส่งงานมาให้ฉันมากมายและจะดีถ้าหนึ่งในยี่สิบมีค่าอะไรสักอย่าง ในนิวยอร์กเพียงแห่งเดียวมีโรงเรียนห้าแห่ง ซึ่งแต่ละแห่งจ้างช่างภาพได้ปีละสองร้อยคน

แซลลี่ มานน์

เขาทำงานด้านการถ่ายภาพทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกามาเป็นเวลาหลายปี โดยเลือกที่จะทำงานเฉพาะในช่วงฤดูร้อนเท่านั้น โดยทุ่มเทเวลาที่เหลือทั้งหมดให้กับการพัฒนาเฟรมภาพ เธอมีชื่อเสียงจากภาพถ่ายขาวดำ โดยเฉพาะภาพครอบครัวและเด็กๆ เรื่องราวเรียบง่ายจากชีวิตห่างไกลจากความวุ่นวายในเมือง ความเป็นอิสระจากกฎเกณฑ์ทางสังคมเป็นแรงจูงใจหลักของงานนี้

หน่วยความจำเป็นเครื่องมือหลักของเรา ซึ่งเป็นแหล่งที่ไม่มีวันหมด ภาพถ่ายเปิดประตูสู่อดีต แต่ยังช่วยให้มองเห็นอนาคตอีกด้วย

ที่จริงแล้ว การให้คะแนนไม่ใช่สิ่งที่คุ้มค่าและเป็นเรื่องส่วนตัวมาก เมื่อสรุปสิ่งที่ดีที่สุดในรายการจัดอันดับ เรายังคงใช้ส้อมเสียงภายในบางประเภท นอกจากนี้เรายังตัดสินใจจัดทำรายชื่อช่างภาพโซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 10 คนตามเว็บไซต์

โปรดทราบทันทีว่ารายชื่อจะรวมช่างภาพหลายคนที่ทำงานมานานก่อนการก่อตั้งสหภาพโซเวียตอย่างไรก็ตามอิทธิพลของพวกเขาที่มีต่อการพัฒนาการถ่ายภาพทั้งโซเวียตและโลกนั้นยิ่งใหญ่มากจนเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพูดอะไรเกี่ยวกับ พวกเขา. และเมื่อคำนึงถึงความเป็นส่วนตัวของรายการนี้แล้ว เราพยายามที่จะสะท้อนถึงตัวแทนที่ฉลาดที่สุดในการถ่ายภาพแต่ละประเภท

สถานที่แรกในการจัดอันดับของเรานั้นเป็นของอย่างไม่ต้องสงสัย นี่คือบุคคลสำคัญของวัฒนธรรมและศิลปะ อิทธิพลของเขาต่อการพัฒนาศิลปะโซเวียตไม่สามารถประเมินสูงเกินไปได้ เขามุ่งความสนใจไปที่ตัวเองในศิลปกรรมทั้งหมดของประเทศโซเวียตรุ่นเยาว์ - เขาเป็นช่างแกะสลักศิลปินและ นักออกแบบกราฟิกและช่างภาพ. ถือว่าเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งคอนสตรัคติวิสต์ Rodchenko เป็นบุคคลที่เป็นสากลและมีหลายแง่มุม มันกลายเป็นแรงผลักดันที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาการถ่ายภาพและการออกแบบ วิธีการก่อสร้างภาพถ่ายของเขาถูกนำมาใช้เป็นหลักการ

ตำแหน่งที่สองคือ Georgy Goyningen-Hüne ช่างภาพชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แม้ว่า Georgy จะใช้เวลาทั้งชีวิตการทำงานและกิจกรรมของเขาในฝรั่งเศสอังกฤษและสหรัฐอเมริกา แต่เขายังคงเป็นชาวรัสเซียโดยกำเนิด และในกรณีนี้ เขาเป็นตัวอย่างว่าผู้อพยพจากรัสเซียได้รับการยอมรับและประสบความสำเร็จในต่างประเทศได้อย่างไร Georgiy เป็นหนึ่งในช่างภาพแฟชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 20 และ 30 ในปี 1925 เขาได้เป็นหัวหน้าช่างภาพของ French Vogue ในปีพ.ศ. 2478 - American Harper's Bazaar ในปีพ.ศ. 2486 หนังสือของเขาสองเล่มได้รับการตีพิมพ์ หลังจากนั้นความสนใจในการถ่ายภาพทั้งหมดของเขาก็มุ่งความสนใจไปที่ดาราฮอลลีวูด

การมีส่วนร่วมของ Sergei Prokudin-Gorsky ในการพัฒนาศิลปะการถ่ายภาพนั้นยอดเยี่ยมมาก Prokudin-Gorsky เป็นนักเคมีและช่างภาพ และอาชีพของเขาช่วยให้เขาปรับปรุงอีกอาชีพหนึ่ง เขาลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะนักทดลองคนแรกที่เสนอความเป็นไปได้ในการสร้างภาพถ่ายสีในรัสเซีย วิธีการรับสีในภาพถ่ายที่ Prokudin-Gorsky ใช้ไม่ใช่เรื่องใหม่ เสนอภาพนี้ย้อนกลับไปในปี 1855 โดย James Maxwell โดยเกี่ยวข้องกับการซ้อนภาพเนกาทีฟ 3 ภาพเข้าด้วยกัน โดยแต่ละภาพผ่านฟิลเตอร์สีใดสีหนึ่ง ได้แก่ แดง เขียว และน้ำเงิน ฟิล์มเนกาทีฟทั้งสามนี้ซ้อนทับกัน ทำให้เกิดภาพสีในการฉายภาพ วันนี้ต้องขอบคุณ Prokudin-Gorsky ที่ทำให้เรามีโอกาสได้เห็นรัสเซียแบบมีสีสันเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

ผู้ยิ่งใหญ่สิบอันดับแรกของเราอย่างต่อเนื่องคือช่างภาพทหารโซเวียต ผู้แต่งภาพถ่ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและโดดเด่นสองภาพแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ - “วันแรกของสงคราม” และ “ธงเหนือรัฐสภาไรช์สทาค” - Evgeniy Khaldei ในฐานะช่างภาพสงคราม Khaldei ต้องเผชิญกับสงครามมหาสงครามแห่งความรักชาติทั้งหมด และผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาถูกสร้างขึ้นในช่วงระหว่างปี 1941 ถึง 1946 ภาพถ่ายของ Chaldea เต็มไปด้วยความรู้สึกถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์ ไม่เป็นความลับเลยที่ผลงานของช่างภาพหลายคน รวมถึงผลงาน "The Banner over the Reichstag" ถูกจัดแสดงด้วย Khaldei เชื่อว่าการถ่ายภาพควรถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาและเหตุการณ์ต่างๆ ได้อย่างเต็มที่ ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องเร่งรีบ ผู้เขียนเข้าหาการสร้างสรรค์ผลงานแต่ละชิ้นอย่างมีความรับผิดชอบและถี่ถ้วน

รายการของเรายังคงดำเนินต่อไปด้วยวารสารศาสตร์ภาพถ่ายคลาสสิก - Boris Ignatovich Ignatovich เป็นเพื่อนสนิทและเพื่อนร่วมงานของ Alexander Rodchenko ซึ่งเขาก่อตั้งสมาคมถ่ายภาพ "October Group" ในช่วงปลายยุค 20 มันเป็นช่วงเวลาแห่งความทะเยอทะยานและค้นหารูปแบบใหม่ๆ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์มักจะประสบผลสำเร็จในหลายทิศทางในเวลาเดียวกัน Ignatovich จึงเป็นช่างภาพ ช่างภาพนักข่าว ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดี นักข่าว และนักวาดภาพประกอบ

ถัดมาเป็นช่างภาพบุคคลชาวโซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - Nappelbaum ลงไปในประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพในฐานะช่างภาพพอร์ตเทรตในสตูดิโอที่ไม่มีใครเทียบได้ Nappelbaum ผู้เชี่ยวชาญด้านการแก้ปัญหาการจัดองค์ประกอบภาพ มีแนวทางที่น่าแปลกใจและแปลกใหม่ในการจัดองค์ประกอบแสง โดยที่ความสนใจของผู้ชมทั้งหมดจะมุ่งไปที่บุคคลที่ถูกนำเสนอ ดังเช่นในกรณีที่ ดาราต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 ผ่านสตูดิโอของเขาไป ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเทศโซเวียต ไปจนถึงวลาดิมีร์ อิลิช เลนิน ได้ผ่านเลนส์ของแนพเปลบาอุม Nappelbaum ประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมอย่างมากในฐานะช่างภาพที่ดี เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาเป็นผู้ที่ได้รับเชิญให้ถ่ายภาพสถานที่แห่งความตายของกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Sergei Yesenin

ช่างภาพทิวทัศน์ชาวรัสเซียคนแรกคือ Vasily Sokornov ยังคงเป็นช่างภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่สิบคนต่อไป จิตรกรภูมิทัศน์คนแรกๆ ที่ถ่ายภาพความงามของธรรมชาติของรัสเซีย โดยหลักๆ คือไครเมียด้วยกล้อง เป็นศิลปินโดยการศึกษาและช่างภาพตามอาชีพ - Vasily Sokornov ผลงานของ Sokornov ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงชีวิตของช่างภาพ เช่นเดียวกับผลงานของ Sokornov ซึ่งใช้เวลาทั้งชีวิตในการถ่ายภาพธรรมชาติของเวอร์จิเนีย ผลงานของ Sokornov ส่วนใหญ่อุทิศให้กับแหลมไครเมีย มีการตีพิมพ์ในนิตยสารและมีการส่งไปรษณียบัตรไปทั่วรัสเซีย วันนี้เขาถือเป็นนักประวัติศาสตร์หลักของธรรมชาติของไครเมียในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20

Maxim Dmitriev ผู้ก่อตั้งนักข่าวรัสเซีย, โซเวียต, ภาพถ่ายโซเชียล, ครองตำแหน่งที่แปดในการจัดอันดับของเรา ชีวิตและงานของ Dmitriev เป็นเรื่องราวของการผงาดขึ้นอย่างเหลือเชื่อและการล่มสลายอย่างเหลือเชื่อไม่แพ้กัน Dmitriev เป็นชาวจังหวัด Tambov ซึ่งเป็นนักเรียนในโรงเรียนตำบลในช่วงต้นทศวรรษ 1900 และกลายเป็นช่างภาพชั้นนำในมอสโก ผู้ก่อตั้งสตูดิโอถ่ายภาพซึ่งผู้นำแห่งกาลเวลาผ่านไป - Ivan Bunin, Fedr Chaliapin, Maxim Gorky แต่เรารักและจดจำ Dmitriev สำหรับภาพถ่ายพงศาวดารของเขาเกี่ยวกับภูมิภาคโวลก้า ประกอบด้วยชีวิตและวิถีชีวิตดั้งเดิมของรัสเซีย ซึ่งได้รับการบันทึกโดยช่างภาพฝีมือเยี่ยม การล่มสลายของ Dmitriev คือการเข้ามามีอำนาจของพวกบอลเชวิคและการยึดครองอย่างกว้างขวาง ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 สตูดิโอถ่ายภาพของศิลปินได้รับเลือก พร้อมด้วยภาพถ่ายประวัติศาสตร์ท้องถิ่นอันงดงามมากกว่าเจ็ดพันภาพ